Etikettarkiv: Elder

Halfway to Hell 2026

Halva musikåret 2026 har passerat, och som vanligt har det funnits mycket nytt att ta del av på metalfronten. Här plockar vi WeRock-skribenter ut våra individuella favoritkarameller så här långt. Hoppas det skall smaka!

Alla pralinerna i gottepåsen hittar ni i spellistan här under. Varför respektive bit har valts ut kan ni läsa om ni scrollar ned!

Robert

MONSTROSITY – Banished To The Skies
Lika bra att inleda med en smäll. För det är vad detta är. Herrejistaness vad riffandet och samspelet i rytmsektionen får blodet att koka när veteranerna i MONSTROSITY ställer skåp! Brasklapp dock: den här låten kräver bra hörlurar. Over ear. Inte några flamsiga EarPods eller liknande. Du behöver känna svänget lika mycket som du hör det…

URNE – Weeping To The World
Det här är musik som luktar GOJIRA, MASTODON, MACHINE HEAD – men ändå har en egen nerv. Hela plattan ”Setting Fire To The Sky” är fin, och som representant för den hade väl nästan vilken låt som helst kunnat stå. Trots kollegornas ljumma kommentarer om URNE’s musik när de medverkade i Hot or Not tidigare i år.

MONOLORD – You Bastard
Dags att vrida upp volymen till 11, kan man inte ta del av detta live så får man dra på de där fina och rejäla hörlurarna och maxa. Det är dags att möblera om tarmar och inre organ: MONOLORD gör musik som ska få hela kroppen att vibrera av fuzz och volym – och på You Bastard kombinerar man det dessutom med en rejäl slev sväng. Bara att dyrka!

ZERRE – Rotting On A Golden Throne
Årets hittills bästa thrash kommer från Tyskland och levereras av ZERRE. Detta är titelspåret från plattan, och det behövs inte många ord om det hela. Det talar för sig själv.

UNDERGROUND FIRE – Rise
Det luktar Billy Idol, The Cult och en gnutta Danzig när UNDERGROUND FIRE håller hov. Sämre referenspunkter kan man ju ha, och årets platta ”Hollow Grounds” är urstark från start till mål.

LEX LEGION – Sleep Eternal
Det här är ett knippe gubbar med ett samlat CV längre än Tomtens skägg. Mikkey Dee, Hal Patino, Andy La Rocque, Pete Blakk och Nils K Rue ger oss som vandrar ökenvandringen mot nytt material med KING DIAMOND en oas att stärka oss vid.

FROZEN SOUL – No Place Of Warmth
Har du inte koll på FROZEN SOUL sen innan är det dags att skaffa det nu. Bandets debut har varit på recension här på WeRock, och förra given ”Glacial Domination” var på vippen att knipa en plats på årsbästalistan 2023. Detta nådens år 2026 är bandet tillbaka och fortsätter sin sluggande Bolt Thrower-minnande döds i frostens tecken, och titelspåret från plattan visar upp bandet precis som man vill ha dem. Oväntat gästspel av Gerard Way (My Chemical Romance) och innovativt användande av kyrkklocka bidrar till att du som redan har upptäckt bandet ändå får något nytt. Kolla in!

KHEMMIS – Corpsebloom Garden
Denver-orkestern KHEMMIS är tillbaka med sin femte platta, denna gång självbetitlat… och det brukar ju förplikta. Döp inte en kackig skiva efter ditt bandnamn, som det gamla djungelordspråket lyder. Här är det inte ens nära en blunder, och gillar man bandets doomiga heavy metal-pop (!) så har man fina stunder att ta del av.

MANIMAL – The Inevitable End (Live)
Första halvåret 2026 har – i undertecknads tycke – varit relativt svagt vad gäller nya releaser om man gillar melodiös och driven hårdrock. Tur då att MANIMAL släppt en alldeles glimrande liveplatta: ”Live At The Theater”. Inspelad i Kungsbacka. Proppfull med dunderlåtar, och med riktigt bra ljud. Därifrån hämtar vi en finfin liveversion av The Inevitable End!

FIRES IN THE DISTANCE – Agonal Dreaming
Vi avslutar undertecknads segment av Halfway to Hell med en episk historia. Jänkarna FIRES IN THE DISTANCE är tillbaka med sitt tredje album ”Circadian Promise”, och detta spår avslutar även den skivan. Det är passande. Svidande vackert!

Fredrik

EINAR SOLBERG – Medulla
Kultursvårt och aningen flummigt? Check. Men herr Solberg har en jäkla pipa, och vet hur han skall använda den. Det vagt österländskt-minnande wailandet strax innan refrängen, och den synnerligen välkomponerade refrängen i sig, erbjuder bägge verkshöjd deluxe. Medulla är en låt med mycket personlighet. Säkerligen inte för alla – men de som gillar detta, lär nog göra det en hel del. Jag är en av dessa.

SABATON – Yamato
Jag är egentligen inget större Sabaton-fan, men ibland får de till det. Jag räknar detta som ett av dessa tillfällen, då det är svårt att förneka den medryckande energi som de krigshistoriskt nördiga dalmasarna släpper loss i detta nummer. Slå på vindmaskinerna och upp med nävarna i luften, så lägger vi ut från kaj och drar i strid!

KANONENFIEBER – Heizer Tenner
Krig var det, ja. Det är precis som i fallet med Sabaton det ständiga temat även för våra tyska vänner i Kanonenfieber. Här är det dock vääääldigt långt ifrån lika polerat och schlagerpampigt, utan fråga om ett klart skitigare och råare mörker. Attacken när tyskarna här lägger ur handbromsen och kör finns det ingen Maginot-linje som kan värja sig mot…

YOTH IRIA – The Blind Eye of Antichrist
Visst är de rötter vissa av medlemmarna i Yoth Iria har i Rotting Christ ganska tydligt i dagen här. Men vad gör väl det? Rotting Christ är ett bra band, och här presterar Yoth Iria ett nummer som absolut kan mäta sig med den något mer kända aktens finare stunder. Kvinnokörerna är sjukt mäktiga, och låtens repetitiva anslag mer hypnotiserande än något annat. Maffigt!

LOST SOCIETY – Blood Diamond
Ja, det här är väl det närmaste jag kommer ett stycke ”guilty pleasure” i det här urvalet. Aningen kitchigt och insmickrande, och ganska pompöst. Men samtidigt är rösten bitvis tillräckligt skitig för att balansera upp det tillräckligt, och den där refrängen med synthstråk-slingan som tydlig fond…? Jeez, vilka hooks den har!

BLACKBRAID – Celestial Bloodlust
Årets hittills råaste och rivigaste signatur-riff? Tja, mycket möjligt! Här blir det åka av direkt från början, med en låt som rycker, river och sliter i koppel och bojor. Produktionen är härligt skitig och rå, och de gastskramande skriken från sångaren drypande av ångest och aggression. Sammantaget därmed en av årets hittills mest betvingande låtar.

NO/MÁS – Abolition
Blinkar du för hårt kanske du hinner missa majoriteten av denna tidsmässigt nätt förpackade käftsmäll. Det är å andra sidan det enda som är nätt med Abolition, som i övrigt kan vara det argaste och kaosigaste du kommer att få höra i år. För egen del kapitulerar jag omedelbart, då detta är en spark på käken som med rätta kräver sin respekt.

BLACK SPIKES – Revana
Härom året höll jag Sapnai med litauiska Black Spikes som kanske årets bästa låt. Riktigt sådana höjder når de inte med Revana, men inte desto mindre är det ett coolt och högkvalitativt nummer. Återigen sjungen på modersmålet, vilket ger lite extra krydda till anrättningen. Snortight, stenhårt, men ändå bräckligt vackert i sina stunder. Stilpoäng!

NON EST DEUS – Kora
En i det närmaste perfekt balans av rå svärta, kompromisslöst mangel, elegant melankoli och oklanderlig produktion. Non Est Deus fortsätter att imponera på mig med hur rätt de så ofta hittar, och Kora kommer utan tvekan vara en av de låtar från 2026 som kommer att snurra flest varv hos undertecknad. Gåshud.

SOEN – Discordia
När fotfästet inte riktigt fanns där i tillvaron i vårvintras var det långtida favoriterna Soen som höll mig sällskap. Discordia var dock låten som kröp lite för långt under huden för mig, och stirrade lite för genomträngande in i min själ. Too close to home for comfort, på vissa sätt, men inte desto mindre en låt som är så där herrejösses-jävla-bra som (i princip) bara Soen kan vara när de är som bäst. Så jag sväljer den där klumpen i halsen och höjer volymen. Lite till.

Martin

ELDER – Capture/Release
Härligt experimentella och utforskande Elder är tillbaka med en skiva som seglat under radarn. ”Through Zero” är en sprudlande, härligt vindlande skiva – och underbara Capture/Release en låt som bjuder upp till yster ringdans med massor av underbart gitarrspel i både riff- och soloform. Ljudbilden är en ren present som oerhört sympatiskt lyfter fram det som gör Elder till ett så underbart band – stämningen.

NEUROSIS – Seething & Scattered
Skivan som gjorde mig till ett fan av Neurosis, och låten som fick mig att släppa förbehåll är Seething & Scattered som är ett fint exempel på vad som gör Neurosis så bra på skivan: melodierna som sitter som en keps från helvetet, underbar sång och tungt sväng så det sprutar om det.

MYRATH – Until The End
Löjligt catchy – likt mycket av Myraths musik – är det framför allt sången som får den här låten att sticka ut. Duetter kan vara en tveeggat svärd, men här känns det som att Elize Ryd och Zaher Zogati bara förstärker varandra och skickar ut låten i omloppsbana.

BÖDEL – Extremt Jävla Vansinne
Hardcorepunken har fått ett band som samtiden förtjänar i Bödel. Prick allt kan vi bocka av – det vredgade politiska budskapet levererat med en infernalisk sånginsats. Ett rasande riffande och pugilistisk attack som får låten att nästan kana ut i diket. Distinkt och snyggt avslut. Ren magi.

AT THE GATES – Det Oerhörda
Ett lika förväntat som självklart val att ha med en låt från At The Gates platta. Med Tompas sång på svenska karvar Det Oerhörda ut ett hål i hjärtat på ett nästan plågsamt angenämt sätt. För samtidigt som låten är så satans fin och bra så anfrätts lyssnandet av en saknad och, ja kanske sorg, över ett liv som inte längre är.

MØL – Young
Ytterst svårt att välja en enda låt från danskarnas rent makalösa skiva, men det blir Young som med den äran fyller sin plats i listan. Drömskt, med ett fantastiskt tungt sväng, skira melodier som ledigt samsas med brölig och desperat sång. Med sitt triumfatoriska anslag känns det som att sväva fram när danskarna lockar in och håller mig kvar, och bara får mig att starta om låten igen och igen.

DRACONIAN – Misanthrope River
Dödsiga doomisarna i Draconian tar i från tårna i vanlig ordning. Tur det, för de är världsmästare på att få till den episkt mäktiga känslan av livsnödvändighet i varje ton. Misanthrope River är ett mästerstycke av känsla. Låten dryper av melankoli. I andra bands händer hade detta kunnat bli hur fel som helst. I Draconians händer känner man sig helt trygg och omhändertagen. Sången från Lisa Johansson är magiskt bra, gitarrspelet lysande och släpigheten i trumspelet lika förtrollande som imponerande.

GREEN CARNATION – Fire In Ice
Hur i hela helvetet har en låt som går i tretakt slagit sig in på listan kanske ni undrar? Det kanske ska Green Carnation till att lyckas med det, för det här underbart nördiga musikhögskolegänget är lite för bra på sitt hantverk för sitt eget bästa. Gitarrarbetet är vad som får den här låten att knipa en plats i listan. Riffen, och melodierna som ivrigt samsas med keyboarden, den nästan invasiva basen – det blir en perfekt storm.

IMMOLATION – Descent
Åldermännen i Immolation gräver ner oss ytterligare i dödsmyllan. Titellåten är inte bara brottartung, den har en ack så diminutivt och förrädiskt enkel refräng att man knappt tror sina ögon. Men när sångaren/basisten Ross Dolan rosslar loss Descent skickar han rysningar nerför ryggraden varenda gång.

GADGET – Funerary Rites
Grindcore när den är som bäst. Kort, innehållsstinn och med en utpräglad känsla för hantverket att driva in en eldgaffel av ljungeld i samtidens veka liv. Det är inte svårt att fatta varför Gadget är ett så pass dyrkat band som de är. Man vill bara ha mer och mer!

Amelie

CRASH NOMADA – Syster Europa
Bandet som alltid tycks lika villigt kasta sig in i samtidens svåra frågor och gör det med sin alldeles egna tolkning och förståelse – och allt i äkta punk-anda. Syster Europa sällar sig till raden av Chrash Nomadas musikaliska pärlor och är en av det mer vemodiga slaget.

CULT OF LUNA – In the Shadow of Your Shadow
Hej där, och välkomna tillbaka! Ja, det var länge sedan Cult of Luna lät höra av sig med nytt material, drygt fyra år närmare bestämt. In the Shadow of Your Shadow är första singel och titellåt på kommande album som släpps i november. Ett smakprov som får mig att mycket se fram emot detta!

EVEALE – Enter the Woodland Realm
Lite amerikansk/brittisk melodisk black metal platsar gott i listan. Ett par singlar kom förra året och Enter the Woodland Realm är titelspåret från Eveales fullängdsdebut och en låt som samtidigt sätter en bestämd slutpunkt för albumets radda av skönt mörka låter.

KONGH – Staining the Ether
Ett par av de andra banden i listan har låtit vänta på sig flera år när det kommer till ny musik. Här pratar vi om mer än ett dussin år sedan senaste album, ”Sole Creation” kom 2013! Bandets tungt doomiga sludge-sound äter sig in i hjärnbarken och som tidigare är det lååånga låtar som gäller. Det kommande fullängdsalbumet ” Dissolved in Time”, som väntas i september, innehåller tre låtar…

LÖMSK – Of Iron and Blood
Nytt och frisk känns svarmetallbandet Lömsk från Göteborg för mig, till trots av en lyrik som mest behandlar krig och misär och en melodisk musik som har sina föregångare. Of Iron and Blood är titelspåret från fullängdsdebuten som släpptes i mars i år.

MAWIZA – Mür
Platsar detta på WeRock? Kanske det här inte låter just som vad vi är vana med, men mapuche-bandet Mawiza har något som fastnar nere i djupet. Bandet ges ut på Season of Mist, kanske därför jag fick upp ögon och öron för dem. Det skär sig lite här och där – och det känns så bra så.

RIKET – 1948 Att döda ett barn
Dödsmetallbandet Riket kom med debutalbumet ”2026” tidigare i år. Bland en hoper tunga låtar väljer jag en av det mjukare slaget samtidigt som den temamässigt kanske är den allra tyngsta, ”Att döda ett barn”. Låten bygger på författaren Sig Dagermans kortnovell med samma titel, utgiven 1948.

SAMAEL – Hail to the Sun
Schweiziska Samael har med åren blivit allt mer sparsamma med sina släpp. Desto skönare då att de svarar upp mot förväntningarna gång efter gång med sin svärtade industri-metal, så även med denna dänga. Nästa år kan Xy och Vorph fira 40 år tillsammans som band, månne vi kan våga hoppas på en ny fullängdare då?

SPEGLAS – Rage Upon the Dying Fire
En platta utan ett enda svagt spår är Speglas debutalbum Endarkenment, Being & Death från tidigare i år. Därifrån njuter vi av avslutande mäktiga Rage upon the Dying Fire som innehåller allt av det bästa i albumet; svärta, elegans och skönt melodisk melankoli.

VREID – The Earth Rumbles
Inte tillnärmelsevis lika mycket pompa och uppladdning omgav utgivningen av ”The Skies Turn Black” som den som skedde inför släppet av förra fullängdaren ”Wild North West”. Sant är dock att senaste albumet även det bjuder på mycket Vreid-känsla och vad de själva kallar ”black n’ roll”, och vi hör här ett fint exempel på detta i avslutningsspåret The Earth Rumbles.

Elder – Omens

ARTIST: Elder
TITEL: Omens
RELEASE: 24/4 2020
BOLAG: Stickman Records

BETYG: 7/10
SKRIBENT: Martin Bensch

ELDER är ett av de intressantaste banden inom den psykedeliska musiken – det faktumet var jag ganska sen med att inse. Jag hade illa koll på bandet tills dess att ”Reflections Of A Floating World” kom 2017, och den skivan återkom jag flitigt det året. Därför var jag svårt sugen på att kolla in kommande ”Omens”, framför allt med tanke på att bandet både bytte trummis, och flyttade från Providence till Berlin – skulle detta märkas?

Ja, trummisbytet märks ju. Ny på trumpallen är Georg Edert, och han gör sitt jobb riktigt bra. Nu har aldrig ELDERs musik handlat om att visa upp tekniska färdigheter i parti och minut – de har alltid känts som ett band som vill lägga mycket tid på att komponera vindlande låtar. Och det är något som de lyckas bra med till stora delar – varje låt på ”Omens” är – såklart – lång och det förväntar i alla fall jag mig av ett band som lirar progressivt. Ibland kan det bli väl segt – inledande delen av Halcyon känns tomgångsartad och även i fall jag fattar att bandet vill bygga upp till toppar i varje låt så känns detta grepp i sagda låt inte helt på samma nivå som resten av materialet.

Som bäst är man i Omens, Embers och In Procession där låtarnas vindlande strukturer gör att det hela tiden är intressant att lyssna. Jag märker också att när väl intrycken landar så är ”Omens” en platta att vila i – den känns både angelägen och vilsam på samma gång. De långa instrumentala styckena är ju mer frekventa än de med sång, vilket jag kan tycka är en smula synd då jag gillar Nick DiSalvos stämma, som trots att den inte är speciellt unik passar ypperligt till ELDERs musik.

Lika bra som föregångaren är ”Omens” inte, men det är en intressant skiva som visar ett band som ständigt utvecklas.

https://youtu.be/-QCXTizosLc

Årsbästalista 2017 – Martin

Nu är den här, årsbästalistan för 2017! Dags att kasta ett diaboliskt getöga på vilka plattor som var störst, bäst och vackrast under det gångna året. Här bjuder Martin Bensch på sitt personliga facit i ämnet. Enjoy!

Topp 10 skivor

10. ENFOLD DARKNESS – Adversary Omnipotent

En av de absolut mest tekniska plattor jag hört på år och dag, är också en av de mest underhållande. Det märks att ENFOLD DARKNESS har tagit hela 8 år på sig att göra den här skivan – varenda låt är sjukligt genomarbetad – och skivan är trots sin för subgenren långa speltid helt magisk. Att den gick på repeat under den veckan efter att den kom ut – ja, det är inte så konstigt då den är extremt rolig att lyssna på.

9. ELDER – Reflections Of A Floating World

Årets mästarprov i vad man kan säga med gitarrer går utmärkelsen med råge till ELDER. Det här bandets kärlek till just gitarren utmärker ”Reflections Of A Floating World” så till den milda grad att jag baxnar av pur glädje. Hela plattan präglas av både en nyfikenhet och stadga i bandets hemvist doomen (även om de söker sig allt längre bort från denna) och visar med tydlighet på ett band som verkligen vet vad de vill med sin musik. Det sjuder och bubblar, för att i ibland koka över genomgående på den här skivan som är så detaljrik att jag upptäcker nya nyanser och infall för varje lyssning.

8. THE LURKING FEAR – Out Of The Voiceless Grave

Jag tänkte att den här skivan är ytterligare en dödsskiva i den långa räcka av dödsskivor som Tomas Lindberg har medverkat på, men du glade vad jag bedrog mig! Det här är sannerligen inte en alibiskiva för att kunna turnera ytterligare en sväng för att undvika den ack så enahanda och energifattiga vardagen – här är det fullt ställ, och ”Out Of The Voiceless Grave” är packad med låtar som lever och andas såväl hantverks- som yrkesstolthet.

7. NE OBLIVISCARIS – Urn

Att en skiva som jag hade noll förväntningar på hamnar på min årsbästalista är vittnesmål nog för att skivan är väldigt bra. ”Urn” av extremt progressiva australiensiska NE OBLIVISCARIS är en helt igenom galet bra platta. Efter något trötta ”Citadel” framstår ”Urn” som en kanonad låtar från ett band som verkar ha hittat inte bara gnistan, utan en hel vulkan att skapa musik med. För oss progressiva nördar är detta såklart ren öronmumma, för ett NE OBLIVISCARIS på skaparhumör genererar ofta extremt bra musik. Det är ett sant nöje att bli uppläxad på det här sättet.

6. LEPROUS – Malina

Episk, progressiv, snygg. Tre adjektiv som utmärker en av årets mest intressanta plattor. Att LEPROUS musik kanske är lite för polerad för de flesta må vara hänt, men när bandet matar på med sån magisk tonkonst som i Bonneville, Illuminate och The Weight Of Disasters då är det omöjligt att inte kapitulera. Framför allt då Einar Solberg levererar en sånginsats som skickar rysningar av välbehag nerför ryggraden.

5. THE GREAT DISCORD – The Rabbit Hole

Det sägs att andra skivan är den svåraste. Det märks då i alla fall inte på ”The Rabbit Hole” som känns som en mer genomarbetad och jämnstark platta i jämförelse med debuten ”Duende” där THE GREAT DISCORD golvade mig storligen. Det här är en skiva som glöder med mycket känsla och driv – Fia Kempe skämmer återigen bort oss med en sånginsats som det brinner om. Inte undra på att låtar som redan ligger på en väldigt hög nivå höjs ytterligare ett snäpp med en sån magisk sångerska. Enskilda medlemmar är en sak – ”The Rabbit Hole” känns som en konstnärlig prestation från ett band som sannerligen vet vad de står och vart de är på väg.

4.  SPIRIT ADRIFT – Curse Of Conception

Att jag skulle gilla andraplattan från mitt favoritband inom den amerikanska moderna doomscenen var kanske lite av en så kallad no-brainer, men jag var inte beredd på den rent massiva lyssnarupplevelse som ”Curse Of Conception” är. Den fullkomligt sprudlar av infall och nickningar till ett 1980-tal som jag anar har stor betydelse för inte bara för bandet i sig, utan även för många lyssnare som har tagit skivan till sina hjärtan. Att SPIRIT ADRIFT även vågar ta ut svängarna i rent magiska låtar som visserligen har sin tydliga hemvist i doomen, men ändå fylls med så mycket energi av det – låt oss kalla det positiva i brist på bättre ord – som bandet känner för sin musik, ja då är det väldigt svårt att inte gilla ”Curse Of Conception”.

3. PERSEFONE – Aathma

Personliga favoriterna PERSEFONEs ”Aathma” var årets mest emotsedda skiva för min del. Hade jag byggt upp orimliga förväntningar? Som ni förstår är jag inte besviken på den här skivan – den slår sig in på den övre halvan av listan av flera anledningar – och den känns både som att återse en kär gammal vän som sedan drar iväg på nya hisnande äventyr. För det är verkligen de två ganska disparata känslorna som präglar mitt förhållande till det här orimligt suveräna bandet från Andorra. Vid det här laget så är jag beredd att tillåta bandet vilka grepp som helst, jag har så starkt förtroende för vad PERSEFONE gör att jag vet att det oftast blir bra. Och det glöder verkligen starkt om ”Aathma” som bjuder på flera tunga gäster – kanske har detta sporrat bandet lite extra  – för i låtar som exempelvis Prison Skin och Stillness Is Timeless når bandet kosmiska nivåer. Legendariskt bra?  Ja, bra nära!

2. SOEN – Lykaia

Redan från första lyssningen av ”Lykaia” kände jag att skivan hade en högst rimlig chans att hamna på min årsbästalista. Den här skivan präglas av en genomträngande ärlighet och genomsyras av en sorts sökande självklarhet som kommer till sin rätt i varenda refräng på skivan. Faktum är att just refrängerna enbart är en av sakerna som har gjort att jag har återvänt gång på gång till ”Lykaia” – mest har jag känt en stark dragning till Joel Ekelöfs helt magiska stämma som kommer till sin fullständiga rätt i låtar som spränger varenda känslobarriär. Kolla speciellt in Opal som har en refräng som jag med självklarhet utnämner till den bästa från 2017.

1. MASTODON – Emperor Of Sand

Jag hade lämnat MASTODON lite grand bakom i det enorma skivflöde som, i vanlig ordning, utmärkte 2017. Jag fick inte ens en promo på ”Emperor Of Sand”, och det dröjde flera veckor efter det att skivan släppts innan jag lyssnade på den. Och upptäckte att det var hart när omöjligt att lyssna på något annat! Jag är helt överväldigad av ”Emperor Of Sand” som är fylld till brädden av känslomässig ljungeld och låtar späckade med innerlig sorg och frustration. Att MASTODON har lyckats åstadkomma sin bästa skiva sedan ”Crack The Skye” är ett faktum.

Övriga utmärkelser & betraktelser

Årets roligaste återkomst
Per Möller Jensen återvänder till trumpallen i ROAD TO JERUSALEM, som kanske inte är det coolaste bandnamnet, men musiken är desto bättre. Och framför allt så märks det att den gamle THE HAUNTED-batteristen tycker det är kul musik han är en del av.

Årets ”Martin lär sig uppskatta genre”
Om doomen var genren som jag lärde mig att uppskatta förra året, så har power metal intagit samma roll i år. Jag har gottat ner mig nåt fruktansvärt i ”Apex” av UNLEASH THE ARCHERS och”Immortal” av FIREWIND.

Årets gammal är äldst
Två saker som stack ut för mig i år när det gäller gamla band: SLAYER svarade för årets bästa konsert på Copenhell med en setlista som pyrde av gammalt material, och THE HAUNTED släppte en illa sympatisk skiva (igen) med ”Strength In Numbers”.