Alla inlägg av Martin Bensch

Hot or not? – Februari 2026

Att få utbyta tips och tankar kring ny musik är alltid ett sant nöje för musiknördar. Därför kör vi på WeRock varje månad en spaningsrunda bland nysläppt material, och plockar några potentiella russin ur kakan.

Dock är det ju inte givet att alla alltid är överens om vad som är bra, så frågan som måste ställas är uppenbar: Briljant eller stenkol? Svängigt som satan eller guuud så tråkigt?  Smält stål eller ljummen folköl? Helt enkelt… HOT OR NOT?

LÅT: Dearth
ARTIST: Speglas
VALD AV: Amelie

Martin: Detta är löjligt bra. Hur kan jag ha missat detta band? Stämningen går ju att karva med kniv, och är resten av den kommande plattan av samma kaliber, ja, då har jag ytterst svårt att se att den inte ska in på årsbästalistan. Stekhett!
Robert: Detta känns sprunget ur samma väv som Morbus Chron och Sweven, men ger undertecknad starka vibbar av Tribulation. Det är liksom lite… avigt? samtidigt som det är melodiskt. Hyperintressant, och helt klart stekhett. Mycket talar för att vi talar om Speglas en hel del under 2026…
Fredrik S: Väldigt snyggt men aningen för långt intro-parti, vilket på ett sätt är en aning symtomatiskt. Det är hela tiden väldigt elegant men utan att tappa ett tillräckligt stråk av mörker, på ett sätt som påminner mig om Tribulation. Dearth hade mått ännu bättre av någon/några tempoväxlingar, den tuggar på ganska makligt rakt igenom sina dryga sju minuter, men visst är det en snygg låt. Och de sista två minuterna skapar en behagligt meditativ ljudkuliss. Ingen självklar vinnare, men om man som lyssnare är på rätt humör är detta nog omgångens starkaste bidrag.

LÅT: Tide
ARTIST: Omnifear
VALD AV: Fredrik S

Amelie: Fullt ös – medvetslös… fånigt uttryck kanske men just det som kommer för mig när brittiska Omnifear kastar sig ut i tidvattnet och prioriterar hastighet framför allt. Och det kan ju bli bra, var nästa tanke. Jag hänger gott med i första halvlek men efter något av en vilopaus kring tre minuter tappar jag därefter all lust för detta kaos – som också avslutas med ”kräks-growl” som är rejält avkylande. Och där förblir jag.
Martin: Whoa, har Necrophagist återuppstått?! Det var så jag tänkte när introriffet i Tide drog igång. Och det ska ses som beröm, för detta är svinbra. Drivet, svänget, skavet och så gitarrtonen till det. Jag gillar det som fan – varmt utav helvete!
Robert: Kanske är det att det bryter av helt perfekt i denna vända av WeRocks Hot or Not, kanske är det att det är bra på egna ben – oavsett så träffar detta helt rätt. Bisvärm med en gnutta meck, ackompanjerat av automatkarbinstrummor och en gnutta grod-growl? Man tackar och tar emot!

LÅT: The Spirit, Alive
ARTIST: Urne
VALD AV: Robert

Fredrik S: En låt som blandar och ger. Snygg produktion, bitvis bra tryck i trummor och riffande, och en i grunden rimlig växelverkan mellan growl och rensång. Men någonstans på upploppet mot mållinjen ”Fredriks gillande” snubblar Urne ändå till litegrann. Det känns på något vis lite för… amerikanskt? Ni vet, på det där vagt glättiga och ”vi är till för alla”-viset? The Spirit, Alive är ingen dålig låt utan högst habil, men slår ändå inte riktigt an rätt sträng. Rumstempererat.
Amelie: Jag är ambivalent till det här. Ena lyssningen trivs jag riktigt bra i Urnes hägn för att nästa gång uppleva det hela som rätt menlöst. Allsångsvänligt och med en smittande refräng, javisst, men håller det för ett fortsatt större antal lyssningar? Ytterst tveksamt.… Slutomdömet blir ljummet.
Martin: Det är inte helt tokigt detta. Jag tröttnar snabbt på sången – det gäller både growlet och rensången. Refrängen är inte lika bra som resten av låten. Gitarrtonen/spelet är det som räddar låten för mig – solot är klockrent – men resten faller på det ljumma intryck som låten ger.

LÅT: Sentience
ARTIST: Phendrana
VALD AV: Martin

Robert: Några saker behöver vi nog klargöra direkt när vi tittar på den här låten. För det första: den är för lång, och då spelar det ingen roll att den väver samman ett flertal i sig intressanta delar. För det andra: att Ana Bitrán gästar med rensång är direkt negativt – det närapå skär i öronen och borde lämnats därhän. För det tredje: det här är en låt som växer… och som sådan är det till slut en intressant, lovande och spännande historia som är på väg att hettas upp från varm till… vad? Det återstår att se!
Amelie: Mexikanarnas Sentience är i förstone härligt varierad och känslosam, tills det inte blir riktigt så härligt längre och jag tappar bort mig i låtens alla växlingar och hettan som infann sig inledningsvis börjar svalna något. Lite för långt intro, lite för mycket av instrumentala mellanspel. Kan inte hålla intresset uppe genom de dryga nio minuterna. Helt svalnar det inte men stannar i ett rätt ljummet läge.
Fredrik S: Stämningsfull post-black av det mjukare slaget, med tämligen god kreativ verkshöjd. Ganska charmigt, och med fin kontrast mellan black metal-growlen och den väna, kvinnliga stämma som bryter av. Låten är lite i längsta laget och ibland kanske aningen planlös, och produktionen aningen luddig. Men jag gillar ändå detta, det finns något där. Mer varmt än kallt!

Åh, och ett PS för åldrande gamers med fäbless för retro-nostalgi: Den stålsträngade akustiska gitarren som börjar där vid 02:15 – visst påminner den om ”Diablo 1”-musiken…?

Slaughterday – Dread Emperor

ARTIST: Slaughterday
TITEL: Dread Emperor
RELEASE: 13/2 2026
BOLAG: Testimony Records

BETYG: 7/10
SKRIBENT: Martin Bensch

Slaughterday är gamla i gamet – sedan 2010 har den här tyska duon kavlat ut sin traditionella dödsmetall – och det märks. ”Dread Emperor” är som en musikalisk snuttefilt, eller varför inte en stadig tallrik husmanskost för oss som uppskattar den dödsmetall som regerade 1990-talet.

Men blir det inte tråkigt kanske vän av ordning undrar? Varför ska jag lägga 40-minuter av min dyrt förvärvade lyssningstid på ”Dread Emperor”?

Svaret måste bli, i vanlig ordning, för att låtarna är tillräckligt bra tillsammans och som enskilda exempel på ett band som är så trygga i sin hantverksskicklighet att de inte behöver avvika så mycket från den formel som funkat innan.

Lägg till detta en stor variation mellan obligatorisk tvåtakt, fantastiskt sväng, stundtals helt magiskt gitarrarbete, inte minst i solona, en produktion som är oerhört tilltalande och ett mycket snyggt omslag som kanske kan inspirera till vinylköp – ja det blir sammantaget en finfin upplevelse att lägga lite tid på Slaughterday.

Det räcker inte på långa vägar till en plats på årsbästalistan, men är ändå tillräckligt bra för att jag ska tycka att skivan ligger något över genomsnittet i förträfflighet för 2026, hittills i alla fall.

In Aeternum – …Of Death And Fire

ARTIST: In Aeternum 
TITEL: …Of Death And Fire
RELEASE: 6/2 2026
BOLAG: Soulseller Records

BETYG: 7/10
SKRIBENT: Martin Bensch

Skynda långsamt kanske man, en smula elakt, kan benämna Sandvikens In Aeternums modus operandi. För ett band som startade under sitt nuvarande namn 1994 och enbart har släppt 5 fullängdare, mycket kan man säga, men snabb produktionstakt är det inte. Men nu är en 21 år lång väntan på ny fullängdare över, och med tanke på vad jag hör på ”…Of Death And Fire” så var det värt att vänta så länge.

Bandets svärtade döds är nämligen alldeles förträffligt underhållande – mest går jag igång på när bandet inte så lite tydligt ger kraftfulla nickningar till både Slayer och Cannibal Corpse.

In Aeternum överbevisar mig gång efter annan att de verkligen kan få till riffen så att min uppmärksamhet verkligen slår till. Kolla bara in öppnaren Beneath The Darkened Tomb som har ett satans driv parat med riff som både larmar och får till snygga melodislingor.

Att det låter som rätt mycket annat inom genren, ja, det gör inte särskilt mycket för hantverket är så pass bra att låtarna fastnar ändå. Den uppenbara spelglädjen som gitarristen/sångaren David Larsson, gitarristen Daniel Sahlin och trummisen Perra Karlsson är så smittande att det blir rätt mycket huvudskakande, så pass mycket att jag skulle bli oroad av hur mycket härj det här bandet skulle åstadkomma under konserter.

En extra bonus får vi på avslutande oerhört mäktiga To Those Who Have Rode On med gästande Erik Danielsson från Watain som lyfter en redan förträfflig låt till än högre höjder.

”…Of Death And Fire” är en finfin skiva som visar att In Aeternum besitter rikliga kvaliteter – jag hoppas vi slipper vänta lika länge på nästa skiva, men tills dess finns det mycket att njuta av på denna. Kolla in den.