ARTIST: Leaves’ Eyes TITEL: Song Of Darkness RELEASE: 6/3 2026 BOLAG: Reigning Phoenix Music
BETYG: 6/10 SKRIBENT: Martin Bensch
Jag tog mig an att lyssna på Leaves’ Eyes senaste fullängdare innan jag kastade mig över den här EP:n. ”Myths Of Fate” var kanske en alltför stor tugga att ta sig an, för den är 1 timme och 39 minuter!
Det är åt helvete för långt, om du inte kan backa upp det med musik av större verkshöjd än detta tyska band mäktade med.
Då kanske det blir lättare att ta sig an en fyralåtars-EP? Ja, både och skulle jag säga.
Leaves’ Eyes har varit igång länge. Tyskarnas symfoniska metal har i stort sett följt samma uppkörda spår under hela karriären. Det enda som egentligen ändrats är att bandet har befolkats av en hel massa musiker.
Gillar man kvinnlig sång i operatisk stil, då är ju det här ett band som det är lätt att tycka om. Lägg till detta att du får lite growl ibland så kanske anrättningen blir än mer aptitlig?
Jag gillar Elena Siirelas sång mycket. Den ligger på rätt nivå, och hon är en duktig sångerska. Värre är det när Alexander Krull kommer in med growl. Jag uppskattar inte alls hans röst, den sänker de flesta partier när den dyker upp som en illasinnad gubben i lådan.
Gitarrspelet är klart njutbart, och till stora delar så är detta en riktigt trevlig EP. Låt vara att den är aningens trygg, men jag vet inte om det är riktigt rättvist att förvänta sig en radikal kursändring av ett band som varit igång så pass länge som Leaves’ Eyes har?
Ibland känns det som om bandet slappnar av lite väl mycket, de symfoniska inslagen i exempelvis Until The Last Day känns lite väl fattiga och alibiartade. Ja, och så kommer Krull in och sabbar än mer stundtals.
Det blir ett halvljummet betyg av mig, det känns som om Leaves’ Eyes är kapabla till bättre grejer än så här, men helt oävet är det inte.
ARTIST: Speglas TITEL: Endarkenment, Being & Death RELEASE: 27 februari 2026 BOLAG: Trust No One
BETYG: 9/10 SKRIBENT: Amelie
I november dök det upp ett stycke musik från ett för mig totalt okänt Stockholmsbaserat death/black metal-band. The Spirit Postmortem var den första singeln från Speglas kommande album ”Endarkenment, Being & Death” – och nu är albumet här. Bandet är dock inte kommet från ingenstans. Speglas bildades 2015 och har tidigare släppt två EP, ”Birth, Dream & Death” 2015 och ”Time, Futility & Death” 2022. Ett band som alltså skyndat långsamt mot fullängdsdebuten men resultatet är verkligen värt sin tid.
Två av medlemmarna i bandet, sångaren och gitarristen Isak Rosemarin samt trummisen Jesper Nyrelius, spelar även i bandet Sweven. Men medan Swevens metal är av det mer progressiva slaget drar sig Speglas mer mot svärtad döds. Övriga bandmedlemmar är gitarristen Alexi Hedlund och basisten Victor Berg.
Temat för ”Endarkenment, Being & Death” är mörkt och nedstämt. Grundstämningen är utan hopp och enligt Isak Rosemarin: ”med nietzscheanska termer… – alla svar på frågan ’varför’ saknas”. Detta gäller både individens känsla av livets meningslöshet, uttryckt bland annat i låten Dearth, och ur ett universellt, kosmiskt perspektiv som i spåret Incessant Severance. Vill man fördjupa sig ytterligare i Rosemarines tankar om Nietsche och metal finns dennes kandidatuppsats i musikvetenskap, ”The great truth is there isn’t one: Nihilism som inspiration i black metal med fokus på bandet Mgła” tillgänglig online. Men vi ska inte dröja mer vid det just här.
Musiken är även den mörk men också i hög grad melodisk. Här finns vibbar som minner om Paradise Lost och inslag som får mig att tänka på Tribulation i deras bästa stunder. ”Endarkenment, Being & Death” är ytterst välkomponerat och inte ens intro-spåret Woe känns överflödigt (vilket annars ofta är en käpphäst för mig) utan bygger snyggt upp en förväntan på vad som komma skall. Albumet innehåller alltifrån finstämda partier, som låten Ailing, intrikata kompositioner och även mer rak metal av det snabbare slaget, tex i Hitherto Awry.Rage upon the Dying Fire avslutar albumet storslaget och är en av favoriterna tillsammans med bland annat nämnda Deart.
”Endarkenment, Being & Death” är ett album som landar precis rätt i samtidens mörker och jag vågar spå en plats på årsbästalistan för Speglas redan nu.
ARTIST: Soen, Xandria och Vulkan LOKAL: Filmstudion, Göteborg DATUM: 26 februari, 2026
Det är ju egentligen helt orimligt. Helt. Orimligt. En kosmisk orättvisa och en gudagiven ynnest på samma gång.
Ett Soen på spelhumör är goda nyheter för vilken gig-publik som helst!
Vad som avses med ovanstående ingress, och hur det relaterar till denna förhållandevis milda februarikväll på ett snöfritt och mörkt Hisingen? Vi kommer till det. Men det han hända lite annat tidigare under kvällen som vi först behöver avhandla…
Vulkan
Jag anländer till Filmstudion aningen för sent för att riktigt hinna få ett bra grepp om värmländska Vulkan, men det tycks mig som att Karlstad-kombon blandar och ger. Consequence of Ignorance och Blinding Ornaments känns lite för planlösa för att riktigt ta skruv, medan avslutaren The Madness Sees No End erbjuder genuint skönt gung. Oavsett specifik låt är det tämligen flummigt, bitvis lite doomigt, med tydliga rötter i 60- och 70-talets psykedeliska strömningar. Inte utan potential, men inget som riktigt lyfter för mig.
Vulkan – flummigt, fritänkande och finstämt om vartannat, men med trivsam doom-tyngd här och var.
Xandria
Det börjar i ärlighetens namn inget vidare för tyska Xandria heller. Under de inledande spåren har man problem med ljudet både ut (det är luddigt och gitarrerna ligger alldeles för lågt) och avseende medhörning, vilket signaleras av både välgymmade Dimitrios Gatsios på trumpallen och sångerskan Ambre Vourvahis. Det är så pass att Vourvahis under andra låten ut, Ghosts, har lite svårt att träffa helt rätt med tonerna. Med tanke på att hon senare i setet (och, spoiler alert, även ännu senare under kvällen) kommer att leverera med den äran, så kan vi nog tryggt anta att det var svårigheter att höra var hon borde hamna som var problemet, inte förmågan.
Efter en initialt brant uppförsbacke för Xandria lyfter det så småningom för Ambre Vourvahis och hennes mannar.
Nåväl, teknikern får faktiskt ganska bra ordning på grejerna vad det lider, och andra halvan av setet fungerar fullt godkänt. Ja, Xandria är absolut schlager-metal av det pompösa, svulstiga snitt som hade gjort sig utmärkt på en ESC-scen, men om man lägger creddigheten åt sidan för ett ögonblick så finns här inte helt oävna melodier, och Vurvahis är en stark sångerska. Paradise gör sig helt okej, men avslutande Nightfall gör sig klart bättre live än på skiva och ger ett genuint mäktigt intryck. Värdig avslutning, även om gigget som helhet inte når riktigt lika högt som sångerskans register.
Soen
Dags för kvällens huvudakt, och som alltid mästerligt dirigerade av Martin Lopez eminenta trumspel rivstartar Soen med Mercenary och Antagonist. Att den senare kommer redan som andra spår förvånar en smula, ett så starkt kort sparar många band annars på. Men allsången i det där break-partiet (ni som kan er Soen vet vilket jag menar) ekar oerhört starkt redan här, och sätter tonen för en fin kemi mellan band och publik resten av spelningen igenom.
–”Vi släppte vår debutplatta ’Cognitive’ för fjorton år sedan”, berättar Joel Ekelöf med en lurigt litet leende. ”Det finns de som hävdar att vi är inspirerade av Tool…” flinar sångaren och låter den uteblivna fortsättningen förmedla att den teorin nog äger sin beskärda del av giltighet. Efterföljande Fraccions gör heller inget för att ändra på den uppfattningen, för visst hörs influensen tydligt i många av de tidigare alstren.
Innan därpå följande Memorial går Ekelöf bokstavligen upp i rök, någonstans i dimmorna av kolsyrerök där i scenens utkant. När han kommer tillbaka är den svarta tishan och likaledes färgade kavajen utbytta mot en synnerligen diktator-vibbande paraduniform, väl valt sett till låtens tema. Ekelöf känns för övrigt som ännu mer av en rockstjärna än vanligt denna afton, påtagligt taggad och teatralisk. Och, till skillnad från senast de beträdde en scen i Göteborg, utan fusklapp…
Mikrofon-diktator Joel Ekelöf vid makten på Filmstudion.
Soen väljer här sen att ta ner tempot lite, och växla över till en mer intim atmosfär. Finstämda Illusion följs av Hollowed, som framförs i duett med Ambre Vourvahis som gör ett lyckat gästspel. De två vokaliserna har fint samspel och bra kemi, utöver att de bägge är duktiga på sitt värv.
Efter detta växlas det upp igen, först genom Discordia från färska plattan ”Reliance”, ett spår som vuxit till en personlig favorit och vars tunga, meckiga break är riktigt, riktigt maffigt live. Sedan genom Martyrs, som möjligen får sägas vara kvällens peak – herrejösses vilken stark låt det är!
Fin duett på Hollowed med gästspel från Xandrias Ambre Vourvahis åter på scen.
…och när det gäller det där med styrkor, så är vi tillbaka till ingressen. För det är ju egentligen helt orimligt att så många galet skickliga musiker samlats i ett och samma band, och faktiskt också lyckas skriva musik som hamnar på kreativ och konstnärlig nivå med medlemmarnas individuella skicklighet, och inte bara blir ett visningsrum för instrumental färdighet.
Lopez på trummor och Ekelöf på sång behöver kanske ingen ytterligare introduktion, men de andra skall heller icke förglömmas. Cody Ford bidrar inte bara med skickligt och oerhört känslosamt gitarrspel, hans alltid lycksaligt väna ansiktsuttryck bidrar också till den goda stämningen. Multi-instrumentalisten Lars Åhlund kan spela precis vad som helst, och det är nog ingen slump att Ekelöf i något intervju-sammanhang beskrivit Åhlund som den mest musikaliskt begåvade medlemmen i bandet. Stefan Stenberg på bas gör kanske inte lika mycket av ett intryck, men lyssnar man noga är den musikaliska ryggrad han lägger ner i musiken vig och böjlig, den med.
Lotus har vid flera tillfällen agerad avslutslåt för bandet, men icke så denna afton. Den avhandlas redan här, innan en stark trio spår i form av Primal, Lascivious och Violence stänger det ordinarie setet. Riffandet i Primal är trivsamt tungt i live-format, men rampljuset stjäls lite av frontmannens humoristiska presentation (något så när korrekt utergiven ur minnet) av Lascivious från ”Lotus”-plattan:
–”Den här låten är för er hårda snubbar i publiken. För de av er som gillar de där lugna och vackra låtarna lite… i smyg.”, busflinar Ekelöf. Själv gillar jag förvisso inget i smyg, det här är bara ännu ett av många starka kort, men visst, kanske låtens bitvisa hårdare inslag kan funka som ”alibi” för de finstämda partierna – för de som nu behöver ett sådant.
Finstämda Indifferent i avskalad, intim presentation.
Efter en ganska kort frånvaro från scen kommer Soen tillbaka på för en avslutning bestående av pianoballaden Indifferent från senaste plattan, följd av Unbreakable med sin välregisserade stämsångsavslutning. Helt ärligt kanske inte den perfekta avslutning som Lotus har brukat vara, men visst fungerar det. Som helhet skall det också sägas att bandet är i riktigt, riktigt god form denna afton. Rent utförandemässigt tror jag baske mig att det är deras bästa insats av de fyra gånger jag nu hunnit se dem, vilket säger en hel del. Magiskt!