Kategoriarkiv: Skivor

Witch Ripper – The Flight After The Fall

ARTIST: Witch Ripper
TITEL: The Flight After The Fall
RELEASE: 3/3 2023
BOLAG: Magnetic Eye Records

BETYG: 8/10
SKRIBENT: Martin Bensch

Hade jag blivit tvungen att sammanfatta ”The Flight After The Fall” med ett enda ord så hade det nog blivit ”beroendeframkallande”. Jag har tappat räkningen på hur många gånger jag lyssnat på skivan under den gångna tiden, men det är nästan kriminellt mycket. Ytterst få andra skivor har fått speltid.

WITCH RIPPER kommer från Seattle i delstaten Washington, en stad som har gjort sig känd för sitt minst sagt eklektiska förhållande till musik. Kanske är det detta faktum som gör skivan så obönhörligen underhållande att lyssna på, för trots att WITCH RIPPER lyckas göra sin musik till sin egen känns den oerhört välbekant.

Band som MUSE, MASTODON, QUEEN, MILLENCOLLIN, METALLICA, BETWEEN THE BURIED AND ME och GENESIS dyker upp i associationsbanorna när jag lyssnar på den här, den andra i ordningen, skivan från bandet. Som ni förstår av betyget är detta inget jag stör mig på, trots att det emellanåt låter som om det faktiskt är MASTODON jag lyssnar på, mest då den grövre sången kommer in.

”The Flight After The Fall” är en skiva som sprudlar av spelglädje. Här finns episka inslag, bedövande snygga gitarrsolon och ett otroligt trumspel. Jag hade nog kunnat lyssna på enbart trumspåret och ändå älskat den här skivan, för Joe Eck är en trummis som har ett magiskt lir. Det är kreativt, kontrollerat men stundtals nästan dikeskör han utan att helt tappa kontrollen. Det är helt hisnande.

Musiken är också väldigt väl strukturerad. Här finns lugna stunder, absolut, fruktansvärt ösiga partier. Men det som imponerar mest är de massiva buildups som bandet excellerar i. Inledande Enter The Loop är ett lysande exempel på detta. Precis då jag tror att det inte kan bli mer majestätiskt så drämmer WITCH RIPPER i med släggan något så helvetiskt lägger på ytterligare en nivå. Helt magiskt.

Jag är, som ni förstår, oerhört glad över att ha upptäckt WITCH RIPPER som med ”The Flight After The Fall” har lyckats göra en av de mest underhållande skivorna hittills i år. Kolla in den.

Child – Meditations In Filth

ARTIST: Child
TITEL: Meditations In Filth
RELEASE: 16/2 2023
BOLAG: EAT Heavy Records

BETYG: 8/10
SKRIBENT: Martin Bensch

Alla som skriver om musik, eller ens lyssnar på musik, vet hur fantastiskt det är när en skiva som man haft förväntningar på lyckas med att leva upp till dem. CHILDs ”Meditations In Filth” är en skiva som har hypats i ganska många delar av scenen, inte minst med tanke på att Erik och Tomasz – duon bakom EAT Heavy Records och Metalpodden – är ganska duktiga på att bedriva marknadsföring, och för att de har visat att de har viss fingertoppskänsla när det kommer till vilka band de väljer att samarbeta med. Men det är en sak att bli hypad och en annan sak att lyckas leva upp till hypen.

På pappret är ”Meditations In Filth” visserligen en debutskiva, men CHILD befolkas inte precis av duvungar inom scenen. De allra flesta torde känna till Alex Stjernfeldt från GRAND CADAVER på gitarr, och med tanke på hur helvetiskt bra de låtar som har släppts innan fullängdaren – däribland smått geniala Manic Vortex – så har i alla fall jag byggt upp nästan orimliga förväntningar på skivan.

Som ni förstår av betyget så infrias i det närmaste samtliga. Min främsta anmärkning gäller de fem, ska vi kalla dem intermezzona, Splendor Solis, Prima Materia, Nigredo, The Stone Which Burns och Vitriol som inte fyller någon som helst funktion på skivan. Då hade bandet hellre fått skriva en till låt. Det finns också några, visserligen korta, transportsträckor som drar ner helhetsintrycket.

Men resten av skivan är en mästerlig uppvisning i gitarrdriven dödsig grindcore. Är du svag för HM2-soundet så kommer du äta den här skivan med sked. Maken till ljuvlig produktion som så väl lyfter fram de fina insatserna från samtliga medverkande musiker. Jag vill verkligen poängtera att CHILD är ett band som lirar som just detta – en samstämmig enhet som drar åt samma håll. Stjernfelt och Stålberg driver visserligen musiken framåt med sitt vildsinta gitarrspel, och när de backas upp av basisten Staffan Persson och trummisen Albin Emanuel Sköld blir det en våldsam utväxling som stundtals gränsar till genialitet. Sångaren Joakim Lindström har en pipa som skapt för att sjunga den här typen av musik. Den är ljuvt brötig men också tydlig. Jag får samma känsla av Lindströms insats som jag får när jag lyssnar på BAESTs Simon Olsen, och det är något som ni ska ta som ett mycket gott betyg.

”Meditations In Filth” är en djupt beroendeframkallande skiva som har snurrat försvarlig tid även efter att jag skrev färdigt den här texten. Med ett gediget hantverk i låtskriveri där snart sagt varenda låt känns som en present är det högst troligt att skivan kommer vara med i racet om årsbästalisteplaceringar. Plattan upplever jag som både otroligt hemtam – här finns flera stilgrepp som jag helt enkelt förväntar mig från en dödsig grindcoreplatta – men ändå upplever jag den som fantastiskt fräsch och relevant. Mest imponerar den rena stringensen – ”Meditations In Filth” är en skiva som håller en hög och jämn kvalitet och präglas av en satans entusiasm och glöd.

”Meditations In Filth” förtjänar många lyssnare – kolla in den.

Vosbúð – Heklugjá

ARTIST: Vosbúð
TITEL: Heklugjá
RELEASE: 2023-01-06
BOLAG: Egen utgåva

BETYG: 6/10
SKRIBENT: Fredrik Sandberg

1’181 lyssnare i månaden på Spotify vid den tidpunkt då dessa ord sätts på pränt, och en egenutgiven platta. Att VOSBÚÐ är en smal akt råder det således knappast någon tvekan om. Givet detta är det med relativt blygsamma förväntningar jag sätter tänderna i ”Heklugjá”, som på vissa sajter beskrivs som en EP, vilket vid en första anblick kanske kan tyckas rimligt givet att den bara innehåller fem spår – men då är det näst kortaste dryga elva minuter långt, och total speltid över timmen, så nog får man ut fullängdsvaluta av de fem spåren…

Musikaliskt handlar det om atmosfärisk, ganska malande black metal, som det (om nu inte namnen på både band och platta redan hade avslöjat det) hade varit tämligen logiskt att anta att är bördig från Island. Det är kargt, vindpinat, kärvt, men bitvis också mäktigt, förföriskt och vördnads-inducerande.

Kvalitén kommer och går en smula, ibland under de kolossala isjättarna till låtar känns det aningen planlöst, och sånginsatsen växlar mellan riktigt stark och lite spretig. Men det finns absolut partier som griper tag och fångar intresset. Tvåmannaprojektet har bitvis en riktigt fin fingertoppskänsla när det gäller att kombinera skoningslöst piskande dubbeltakt och vinande gitarrslingor med en mässande, melankolisk kvalité som förmedlar en känsla av värdighet.

Det finns en låt med BARONESS, ”Sea Lungs” där de sjunger något i stil med ”I am the eternal sea, you are but a drowning man”, och jag får här lite samma känsla av (kanske särskilt den karga isländska) naturens svala, men inte illasinnade, likgiltighet inför vår mänskliga existens.

Nåväl, nog med existentiell filosofi, kanske. De tre längsta spåren är faktiskt de bästa, Myndhöggvari Lífsins Og Dauðans, Hraun Og Ástríða samt titelspåret Heklugjá. Undertecknad, som annars brukar föredra lite mer koncisa stycken än så här, ser således ingen anledning att ändra formatet. Det jag hade önskat mig är en överlag något lite vassare produktion, samt att trummorna hade lyfts fram lite i mixen, då trumspelet är riktigt fint med ett användande av pukor och cymbaler som lyfter helheten på ett bra sätt. Det, och så kanske att kompositören Rune Lúðvíksson skulle fläska på med ännu mer av den där fina svärtan, det där av ishavsvindar piskade manglandet.

Där någonstans tror jag i så fall att det här projektet har en riktigt fin framtid för sig. Personligen kommer jag åtminstone att för framtida bruk lägga namnet på minnet: VOSBÚÐ.

TIPS: Ljudkvalitén på YouTube gör inte riktigt låten rättvisa. Har du tillgång till Spotify föreslår jag en lyssning där istället…