Kategoriarkiv: Skivor

At The Gates – The Ghost Of A Future Dead

ARTIST: At The Gates
TITEL: The Ghost Of A Future Dead
RELEASE: 24/4 2026
BOLAG: Century Media

BETYG: 10/10
SKRIBENT: Martin Bensch

Jag började skriva om musik för 20 år sedan, och har gjort detta stadigt – mer eller mindre – sedan dess. Oftast med glädje, och alltid med en känsla och tanke att det är en förmån att göra detta oavsett var eller hur jag gör det. Med 20 års skrivande så blir det ju en del erfarenhet av att skriva. Ibland har det varit lätt, ofta krångligt eller svårt, men jag har alltid valt att betrakta det som ett hantverk som man, bevisligen, kan öva sig att utföra bättre. Med detta sagt så kan jag utan att överdriva säga att denna recension är den som, hittills, har varit svårast att skriva.

För At The Gates är inte vilket band som helst, och Tomas ”Tompa” Lindberg var definitivt inte vem som helst. Hans förtidiga död vid 52 års ålder påverkade såklart alla som gillar At The Gates, och det påverkar såklart också hur man lyssnar på ”The Ghost Of A Future Dead”. Att låtsas som det vore något annat är dikt och förbannad lögn. Men musik handlar om känslor, och nu när landet ligger som det gör är detta också en styrka när vi betraktar skivan utifrån. Hur At The Gates har tagit sig an det arbete som det innebär att göra en skiva under de omständigheter som de nu gjorde och komma ut med en skiva som denna, ja det är en bedrift.

För här är ett band som levererar på alla nivåer som de kan. Redan när jag hade lyssnat på de två smakproven som släpptes – The Fever Mask och The Dissonant Void – så tyckte jag att detta lät som klassisk At The Gates, fast med extra bett. Känslan var att det var så oerhört viktigt för bandet att visa att detta var mer än musik i vanlig ordning.

Känslan har, som ni förstår, inte avtagit i styrka sedan skivan släpptes igår. Snarare tvärtom. Varenda låt ligger på en verkshöjd som verkligen imponerar. Riffen från Anders Björler och Martin Larsson har en attack, en innerlighet och känsla som bara förstärks av att de också väver in så otroligt vackra melodiska slingor som ligger på en annan känslomässig våglängd än jag upplevt på bandets andra skivor. Jag tycker att detta så tydligt märks i till exempel tidigare nämnda The Dissonant Void men också i Det Oerhörda. Inledningen, ja herrejävlar – jag har smält varenda lyssning, ofta fått torka bort tårar för det händer något ytterligare när jag hör Tompa sjunga på svenska. Jag kommer mig själv på att tänka på Harry Martinssons ”Aniara” och de människor ombord på det skepp som är på väg mot solen, mot döden. Det kanske är att läsa in mycket i detta, men jag kan ändå inte sluta fundera på hur förbannat angelägen Tompas sång låter här. Att veta att man ska genomgå en mycket svår operation och inte veta hur livet skulle kunna bli efter den och ändå gå in i en studio och på två dagar göra denna vokala insats, det är inget annat än imponerande.

Att sedan ha bandmedlemmar som förvaltar denna insats med att leverera lika fina diton – det måste ha känts oerhört bra. För det är inte bara gitarrspelet som är fint. Att Jonas Björler är en bra basist det visste jag ju. Det är därför oerhört skönt att kunna höra hans spel så tydligt i ljudbilden, så fint uppstyrd av Jens Bogren. Adrian Erlandssons trumspel är som vanligt svinbra – varenda slag hittar hem med känsla.

”The Ghost Of A Future Dead” kan vara det sista vi hör från At The Gates. Blir det så, ja, då kan jag med emfas säga att det hade varit ett djupt berörande, imponerande och tårframkallande sätt att göra det på. I skrivande stund har jag svårt att se att någon annan skiva från i år kommer beröra mig som denna gör.

Riket – 2026

ARTIST: Riket
ALBUM: 2026
UTGIVNING: 10 april 2026
BOLAG: Black Lion

BETYG: 9/10
SKRIBENT: Amelie

En death metal-platta, snyggt formad kring olika historiska skeenden i Sverige – detta är Rikets debutalbum. Bandet har funnits ett tiotal år och ett par av spåren har getts ut tidigare på EP:er från 2016 (Avarter) respektive 2020 (”Ofärder”). Detta är dock första fullängdaren, utgiven på Black Lion. Samtliga låtar benämns med ett årtal, i allmänhet pekande på en händelse det året som behandlas i låten. Albumets titel, ”2026” – ja händelsen då är således att Riket släpper sitt debutalbum 😊

Utöver rent historiska händelser har vi 1948 Att döda ett barn. – för övrigt ett av mina favoritspår – som bygger på Stig Dagermans novell med samma namn. Novellen publicerades just år 1948 – läs den! En annan favorit är det avslutande spåret 2009, en cover på Stefan Sundströms Alla ska i jorden utgiven året enligt titeln. Originalet är fantastiskt. Riket, och sångaren Johan Fridell, framför sin metal-version med största genuinitet. Jag har med tiden kommit att föredra denna version av de två.


Ytterligare en favorit är 1991 – 2000 år (Saliga äro de tålmodiga) om alla dessa stackare som ännu väntar på Jesu återkomst. Här finns ett humoristiskt stråk, ”kungen i djungeln” osv, samtidigt som religionskritiken är köttig och frän. Musiken inleds också mer lekfullt innan vi är tillbaka i djupet av death metal. Mina efterforskningar i Sveriges religionshistoria leder mig till att 1991 var det år Svenska kyrkan slutligen skiljdes från staten. Idag höjs röster för att vi ska återgå till tidigare status.

Som helhet är detta en gedigen dödsmetall-platta med en rad historiska teman, som man gärna fördjupar sig i. Konceptet kunde till och med höjt sig ännu ett snäpp med något ytterligare mer än den historiska röda tråden mellan spåren. Visst finns det ett embryo till samhällsanalys här men den kunde gärna fått drivas ett steg längre, enligt mitt tycke. Men å andra sidan, aldrig fel att låta varje lyssnare dra sina egna kopplingar.

Då jag är en sedan länge mycket stor beundrare av Johan ”Nephente” Fridells tidigare band Netherbird och dess black metal-ljudande sound, kan jag inte låta bli att jämföra. För mig personligen når inte Rikets album upp till riktigt samma känslomässigt starka nivåer som Netherbird gjorde. Jag saknar fortfarande det bandet…

Som dödsmetall står sig ”2026” mycket väl i dagens konkurrens och jag tror på ett rejält genomslag för denna finurliga koceptplatta. Svensk dödsmetall 2026 bli Rikets år!

Witch Ripper – Through The Hourglass

ARTIST: Witch Ripper
TITEL: Through The Hourglass
RELEASE: 10/4 2026
BOLAG: Magnetic Eye Records

BETYG: 8/10
SKRIBENT: Martin Bensch

Ett kärt återseende skulle jag kunna inleda den här recensionen med. Jag gillade verkligen amerikanarna från Seattles förra skiva, ”The Flight After The Fall” som kom för tre år sedan.

Precis som då så finner jag bandets musik beroendeframkallande, men då jag fann föregångaren aningens mer omedelbar, så tycker jag att nya ”Through The Hourglass” förträfflighet har smugit sig på för varje genomlyssning. Detta är, upplever jag, en ännu mer matig skiva än vad bandet har presenterat tidigare. Jag vet inte om ni väljer att gå på mina kollegors aningens mer ljumma kommentarer om bandets musik, men i så fall tycker jag att ni gör er själva en stor otjänst.

För även om Witch Ripper är ett band som ni absolut kan finna beröringspunkter med band som Mastodon, Baroness eller varför inte Opeth så är detta en skiva som står fint på egna ben.

Det myllrar av detaljer som höjer låtarna till – ja faktiskt – rent episka nivåer. Proxima Centauri är en låt som visserligen ligger näst sist på skivan, men som ser till att ge känslan av att sväva fram. Mycket sker i den oerhört tilltalande och läckert orkestrerade uppbyggnaden. Snyggt och oerhört vemodsvackert gitarrspel inleder med Curtis Parkers fina sång. Jag gillar visserligen när han tar i, men jag tycker faktiskt ännu mer om hans rensång som ligger som en klar röd tråd genom skivan. När väl trummorna och disten kommer in vid 3:30 ungefär då är det som att kasta sig ut från ett berg och bara flyga. Gitarrspelet ser till att hålla mig i detta stadium inte bara i den här låten, utan genom hela skivan.

Det är ömsom vackert, ömsom mer brutalt men hela tiden med en så tydligt utvecklad känsla för melodier som bär bandets musik så magiskt bra och varierat.

Varje låt på skivan är både varierad i sig själv – jag tror att detta gör det så njutbart att lyssna på ”Through The Hourglass” om och om igen, för precis som föregångaren är detta en beroendeframkallande skiva som jag har skänkt försvarligt med speltid åt de gångna veckorna. Att lyckas med detta en gång är bra, men två plattor på raken – ja det är lite av en bedrift. Kolla in den.