Det är med bra grindcore som med bra punk – man verkligen känner att det är bra.
LASTKAJ 14 kan vara landets bästa punkband just nu. Med en hög produktionstakt med för det mesta bra verkshöjd har de skämt bort oss med soundtracket till motrörelsen mot de rådande omständigheterna sedan starten av sin bana. Jag skriver inte karriär, för detta är ju punk, och att skriva att LASTKAJ 14 spelar punk känns också lite fel. De lever punk, är kanske mer korrekt. För det är inte bara så att de gör egen förträfflig musik, de belönar också andra band med stipendier – djup credd på det.
Med ”Djävulskorset” så snart efter EP:n ”Trallcrucifixet” inte bara häpnade jag över i vilken takt bandet skriver musik, utan också över hur satans bra ”Djävulskorset” är.
Formeln kanske ni känner till sedan innan. Det är mycket fokus på sången – med tre sångare som kan sitt hantverk är det så fantastiskt kul och njutbart att lyssna till bandet, det är massivt med tvåtakt och det är bräddfyllt av känsla. Antingen om bandet skriver om solidaritet på verkstadsgolvet, personlig kamp, orättvisor eller att hantera sin ångest med gräsklippning så gör de det med en djup innerlighet som känns betydligt tyngre än många andra band.
”Djävulskorset” är en skiva som jag inte tröttnat på trots försvarlig lyssnartid – upptäck den du med om du inte gjort det.
Jag tror inte att jag är ensam om att ha längtat efter nytt material från dansk/färöiska IOTUNN, och en rysning av förväntan infann sig när promon till ”Kinship” damp ner i mejlkorgen.
3 år efter att debutskivan ”Access All Worlds” fick mig att gå i spinn och avsluta recensionen med Ja, jag tror att ni förstår att “Access All World” är en fantastisk skiva, och med tanke på vilken nivå IOTUNN lägger ribban på redan på debuten så kommer det att vara mycket intressant att följa bandet, har det äntligen blivit dags att avgöra om bandet klarar av att leverera den omvittnat svåra andra skivan.
Som ni förstår av betyget så inte bara klarar bandet detta, de lyckas att överträffa sig själva med bravur.
Vi tar det från början. IOTUNN, kan jag konstatera, släpper alla fördämningar redan från början med Kinship Elegiac. Det kräver en hel skopa självförtroende att inleda med en nästan 14 minuter lång låt som detta rör sig om. Dels för att, om som i detta fall, resten av skivan ska kunna leva upp till en inledning som inte bara kan vara den enskilt bästa låt jag hört på hela året, utan också kan vara den bästa låten bandet har skrivit. Jag baxnar fortfarande över den rent majestätiska mäktigheten som IOTUNN dukar upp i denna låt. Prick allt klaffar – produktionen som med sådan knivskarp tydlighet lyfter fram de enskilda medlemmarnas insatser. Den utomjordiska vokala leveransen från Aldará, riffen från bröderna Gräs. Kompet från Rask och Wind Andersen som fortfarande lirar som ett instrument.
”Kinship” är en skiva som är mer av allt som gjorde att jag gillade debuten. Dels är det så tydligt att bandet lyckas med att skriva en skiva som dels hänför och förvillar vid en första genomlyssning – man fattar att detta är en bra skiva – dels får mig att upptäcka detaljer vid lyssning 30 som bara förstärker mitt första intryck. En låt som I Feel The Night kanske hade drunknat i den inledande trions förträfflighet om den inte hade lyckats visa ett band besjälat av en kapacitet att med skicklighet tänka på hur en skiva sitter ihop som helhet.
Framför allt vågar IOTUNN ta ut de musikaliska svängarna mer på ”Kinship”. Solospelet – så bra redan på ”Access All Worlds” tas upp på ytterligare nivåer. I The Coming End lyfter solot till yttre stratosfären både på egna meriter, men mest för att kompspelet stöttar det på ett rent ypperligt vis. Kompet ja. Jag smälte ju för trumspelet av Wind Andersen redan vid debuten. På ”Kinship” lirar han ännu bättre, och han gör det på grund av att låtarna är snäppet bättre. Han slår mig (no pun intended!) som en trummis som alltid lirar för låten, och när han får än bättre låtar, ja, då kan resultatet bli så här.
Finns här inga svaga låtar? Jo, jag tvekar lite kring Iridescent Way som ju är ett hugskott från bandet. Ett modigt sådant, för låten skiljer sig radikalt från den övriga skivan. Jag kan uppskatta modet, men kanske inte resultatet – som bäst tolererar jag låten, men oftast inte.
Detta blir dock lite av en radanmärkning. ”Kinship” är en makalöst bra skiva, helt klart den bästa bandet har gjort, och den kommer att dyka upp på en hel massa årsbästalistor. Kolla in den.
Den skivan hade i stort sett allt jag gillar med black metal, klädd i en förträfflig produktion, och det är inte att undra på att skivan hamnade på årsbästalistan det året. Symptomatiskt, men såklart slumpartat, är att HORNDAL också släppte nytt material 2021. Om det är så att SPECTRAL WOUND gillar att ge ut skivor de år som skivskörden är exceptionell låter jag vara osagt, men de hävdar sig väl även i år med ”Songs Of Blood And Mire”.
Så pass att jag hade kunnat, nästan, skriva en karbonkopia på föregående recension. Det är, fortfarande, en sjudande närvaro i låtarna som kanske till och med är snäppet bättre än på förra plattan, ett gastkramande gitarrspel, magiskt trumspel och en isande vokal leverans. Här finns både djup credd och yster lekglädje – man märker som lyssnare att bandet verkligen gillar att spela ihop.
Inledande Fevers And Sufferings skickar oss ner i ett sjudande inferno av glödande intensitet, likadant är det med At Wine-Dark Midnight In Mouldering Halls. Två låtar in, och jag är helt golvad. Men det finns en struktur på skivan som ger viss återhämtning – inget känns stressat, utan varje låt fyller sin plats på ett uttänkt sätt som gör skivan oerhört balanserad. Jag tröttnar aldrig att lyssna på den, och det är bara att konstatera att SPECTRAL WOUND återigen har gjort en platta som mycket väl är med i racet om plats på årsbästalistan. Kolla in den.