Etikettarkiv: Dark Tranquillity

Festival: Göteborg Brinner 2026

FESTIVAL: Göteborg Brinner
PLATS: Bananpiren, Frihamnen Göteborg
DATUM: 22 augusti 2026

Det liras hårdrock på Bananpiren i Göteborg igen, woohoo! För oss som är gamla nog att ha drällt runt på Metaltown när det begav sig, känns det lite som att komma hem igen när man strosar över Hisingsbron och ser scenbygget torna upp sig där framme. Att komma hem och träffa tjocka släkten efter många, långa år är dock inte alltid enbart enkelt och friktionsfritt, och så inte heller detta återseende. Kanske inte så mycket musikaliskt, men dock arrangemangs-mässigt… Men visst var det ändå skönt att vara hemma igen!

Entrén till Göteborg Brinner-festivalen
Nej, fullt så här mörkt var det förstås inte vid inpassering. Men festivalens entré gör sig onekligen ännu bättre i detta stämningsljus!

Múr

Mer om de arrangemangs-mässiga utmaningarna senare, men dessa har ännu inte riktigt presenterat sig fullt ut när jag strosar in i den gigantiska lagerlokal som utgör Secondary Stage för dagen. Jag anländer lagom för att hinna fånga en glimt av isländska Múr, om än inte hela spelningen.

Öbornas ganska hypnotiska, malande och vemodigt eleganta post-metal gör sig ganska bra i lokalens dunkel, och jag uppfattar stämningen som god även om lokalen denna tidiga timme ännu inte är helt fullpackad. (Något det kommer att bli ändring på – alltför – snart nog.) Jag tycker mig snappa upp att Eldhaf och Frelsari avhandlas, innan det börjar bli dags att söka sig ut i solskenet igen för vätskepaus och intagandet av bra platser framför Primary Stage och Raised Fist.

Raised Fist

De trivsamt arga norrlänningarna i Raised Fist går ut med Perfectly Broken, och skall man vara petig så känns det under detta allra första spår som att (annars föredömligt energiske och heligt förbannade) frontmannen Alexander Hagmans pipa inte helt är uppvärmd. Hans karaktäristiska strupe hittar dock formen tämligen raskt, och under de följande spåren skruvar Luleå-kombon kontinuerligt upp temperaturen.

Raised Fist är också charmiga i sitt inkluderade av vänner och publik, till exempel i form av att sjunga ”Ja må hon leva” för en kvinnlig bekant i publiken, eller genom att sjunga toktöntiga barnramse-låtar som Hagman hittat på till sina barn. Detta då de var små, nu står de tydligen bakom scenen och förväntas (enligt frontmannen) avlida av cringe nu när farsan inte bangade för att dra detta live.

Efter Working On Wood åker tishan av sångaren, och det råder ingen tvekan om att han (tävlande på hög nivå inom jiu-jitsu som han är) har gjort ungefär alla timmarna på gymmet. Bra tvättbräda, det får man säga… Personliga favoriten Anthem följer, och efter denna urladdning är det dags att pausa för att prata lite allvar en stund.

Raised Fist på Göteborg Brinner
Raised Fist levererar en bra spelning, och skapar fin energi att ta med sig in i resten av dagen.

Det publicerades nyligen ett klipp med Raised Fist där Hagman ses dra handen över strupen i den där ”skära halsen av”-gesten i samband med att han säger att de (bandet) kommer för ”the Epstein class”. Detta föranledde tydligen en stor mängd trollkonton online att började dissa, håna och hota bandet. Sångaren driver lite med dessa en stund, innan han konstaterar att kom igen nu, vi är musiker. ”Vi mördar liksom inte folk, vi försöker ’mörda’ på scen”, klargör han med referens till att han och hans kamraters intryck görs med instrument och mikrofoner, inte eggvapen. ”Även om vi inte skojar om det där med att vi har en beef med Epstein-gänget”, avslutar han (möjligen aningen tvetydigt) monologen.

Sen blir det åka av igen med tematiskt valda Murder, och därefter likaledes starka publikfavoriten Killing It. Venomous följer, tillägnad alla vi som faktiskt dykt upp, med en känga levererad till de som sitter online och dissar nya fans men inte själva fortsätter gå på gig. Some of These Times avslutar sedan det ordinarie setet, innan Friends And Traitors stänger butiken som extranummer.

En energisk spelning, som tillsammans med den tämligen intensivt stekande solen etablerar en bra vibe på Bananpiren denna sensommardag.

Gaerea

Dags för undertecknads tänkta höjdpunkt för dagen, portugisiska Gaerea. Det är dock här det börjar gå lite åt den proverbiala pipsvängen för arrangörerna.

Göteborg BRinner - Kön till Secondary stage
Jaha, här var det stopp! Inte helt lätt att ta sig till Secondary Stage.

De behuvade portugiserna skall lira i lagerlokalen, som ligger på den yttre delen av piren. En smal passage med grind och grindvakter leder dit ut. Eftersom lagerlokalen nu faktiskt är en byggnad finns det gissningsvis också ett maxantal huvuden som samtidigt får vistas i denna, av säkerhetsskäl. Det är i sig rimligt, men när det som i det här fallet innebär att alla som vill se banden på Secondary Stage faktiskt inte får komma in, är det likafullt ett organisatoriskt haveri.

-”Om det ändå bara hade funnits någon som talat om detta för dem”, säger ordningsvakten framför mig vid grinden med en röst drypande av sarkasm, när vi kort samtalar kring att det lär komma feedback kring detta från besökarna. Det är tydligt att någon/några försökt påtala detta, men utan gehör. Nå, jag slipper in så småningom, och hinner se lite drygt halva Gaereas spelning. (Jag hör dock senare från andra besökare att vissa inte kom in alls, utan helt missade bandet.)

Jag trillar in lagom för att hinna höra starka korten Submerged och Hellbound, och konstaterar att Gaerea precis som förväntat även de, likt Múr, passar bra i det lite mer intima mörkret. Allra bäst kommer de ju till sin rätt på ännu mindre klubbscener, även om de absolut förtjänar de större scener de nu har börjat erövra i rask takt.

Gaerea på Göteborg Brinner
Gaerea trivs i mörkret, och det gör publiken med.

Portugiserna gör en poäng av att tydligt tacka In Flames för äran och nöjet att få vara med här på Bananpiren, innan de sedan rundar av sitt set. Att kalla avslutande Wilted Flower  för ”ballad” är nog en i överkant liberal användning av termen, men inte desto mindre är den inledande gruppaktiviteten ”vaja med armarna hållandes mobiltelefonen med ficklampan på” en ganska stämningsfull historia. Hade gärna sett hela spelningen, då Gaerea fortsätter leverera varje gång jag ser dem.

Dark Tranquillity (matkö)

Här hade det sen varit dags för Dark Tranquillity på stora scenen, men de organisatoriska utmaningarna sätter lite käppar i hjulet även här. Ut från Secondary Stage-området är det så klart inga problem att ta sig, men en människa kan (trots allt) inte leva på hårdrock allena. Ibland måste man faktiskt äta något, också.

Den initiala bedömning jag gjorde när jag först strosade in på området var att det ändå fanns ganska många olika food trucks att välja på. Här hade jag gissat att den situationen således borde vara under kontroll. Jag hade, tyvärr tillsammans med arrangörerna, därmed gissat fel. Jag och en i mitt sällskap siktar in oss på loaded fries, men valet hade spelat mindre roll. Köerna är ungefär lika långa till alla food trucks, och rör sig i samma takt. Eller ja, ”rör sig” och ”rör sig”…

Att köa lite hör till på festival, det är något man får räkna med. Men kön fram till beställningsluckan varar i cirka 90 minuter, sen ytterligare 10 minuters väntan innan käket är klart. Så inte nog med att hela Dark Tranquillity-spelningen passerar medan mat införskaffas, Napalm Death hinner också komma så pass långt in på sin speltid att det känns meningslöst att försöka tränga sig bort till lagerlokalen för det som återstår.

Publikhavet på Göteborg Brinner
Gott om folk var det INTE ont om!

Lite av vad hemmasönerna borta på stora scenen levererar går förstås ändå att snappa upp bortifrån food courten. Jag noterar att de drar i princip alla i besökarskaran som inte just då köar för mat, och att döma av publikljuden är stämningen påtagligt god. Vindbyarna från älven för med sig toner från spår som Unforgivable, Atoma, The New Build och till min personliga glädje även klassikern Lost To Apathy, innan gigget rundas av på ett fint sätt genom en cover på At The Gates-låten Blinded By Fear. Rest in peace, Tompa Lindberg.

Jag ser senare på sociala medier att även Anders Fridén från In Flames var med på scen och growlade tillsammans med Mikael Stanne. Det hade ju varit fett att se från framför scen, det hade det…

Avatar

Nåväl, nu har jag gnällt färdigt. Resten av kvällen verkar det faktiskt löpa lite smidigare i förflyttandet av publik mellan scenerna, och när maten väl är uppäten och vätskenivån justerad, är det dags för nästa grupp hemmasöner: Avatar.

Avatar innebär ännu en karismatisk frontman I form av Johannes Eckerman, som putslustigt skojar just på temat om hemmasöner. Han konstaterar tidigt under spelningen lite så där lagom pillemariskt att det är kul för Mölndals-gänget att vara här på Hisings-stranden, ”det är ju alltid roligt att se vad folk i kranskommunerna har för sig”…

Även i övrigt domderar Eckerman sina trupper på ett föredömligt sätt, och får med sig publiken på ett fint sätt trots att Avatars spretiga, bitvis cirkus-aktiga blandning av allehanda stilar sticker ut lite jämfört med den musikaliska inriktningen på festivalen i övrigt. Goda underhållare är dock goda underhållare, och Avatar kan den biten bra.

Avatar på Göteborg brinner
Herr Eckerman domderar sina mannar på föredömligt sätt.

Captain Goat med sitt närmast sea shanty-aktiga mässande känns som ett modigt valt öppningsnummer, men det flyger faktiskt påtagligt bra. Samma med efterföljande rockdängan Let It Burn, som tydligt uppskattas av publiken. Personligen tycker jag det är ett par spår in som det verkligen börjar lyfta, när frontmannens goth-utstyrsel byts ut mot den där klassiska cirkusdirektörs-looken han ofta kör live, och The Eagle Has Landed följs av In The Airwaves och Bloody Angel. Den sistnämnda i mitt tycke spelningens höjdpunkt, åtminstone av det jag hinner lyssna in. Med ett par låtar kvar av gigget rör jag och sällskapet oss bort mot lilla scenen och kometsuccén Thrown, då vi inte vågar ta för givet att annars hinna i tid.

Thrown

Kometsuccé skrev jag, ja. För det får man väl ändå säga om ett band som släppte sin debut-EP 2022, sin debut-fullängdare 2024, och som redan hunnit dela scen med band som Architects och August Burns Red, och nu under In Flames överinseende plockats ut som en av akterna till Göteborg Brinner – och dessutom med näst sista speltid? Lägg därtill att deras mest populära låt på Spotify, On The Verge, har hunnit dra 50+ miljoner lyssningar!

Thrown har två ganska tydliga blodslinjer i sin musik, där den kanske mest framträdande absolut är djent. Det är stackato-meckigt, tungt, och genuint folkilsket. Sen finns där även ett ganska tydligt drag av influenser utanför metal-sfären. Jag skulle absolut säga att en Heritage-analys hade påvisat gener även från hiphop och rap metal. Giftermålet fungerar bra och känns okonstlagt och naturligt, även om jag personligen tycker de är allra bäst i de låtar/stunder där tyngden får bära ledartröjan. Night är ett bra exempel på en sådan låt.

Thrown på Göteborg Brinner
Thrown – hårdast och argast under dagen. Bra jobbat!

Jag får vara ärlig och erkänna att jag inte har superbra koll på Throwns låtkatalog, men tycker mig åtminstone fånga upp att även Split, Look At Me, Guilt och tidigre nämnda On The Verge ingår i setlistan. Vad det inte råder någon tvekan om är i alla fall att gänget på scen levererar dagens hårdaste musikaliska smocka, och att det är en kompromisslöst brutal och snortight anrättning som serveras. Bra jobbat, och ett kvitto på att det unga bandet inte är här på nåder, utan välförtjänt och för att stanna.

In Flames

Lagom till att In Flames skall sparka igång kvällens sista spelning påminner vädrets makter om att vi trots att befinner oss på västkusten, och i ett Göteborg där regn snett underifrån tydligen är en fysikalisk möjlighet att ta i beaktande. Just denna regnskur har åtminstone artigheten att drabba oss på Bananpiren ovanifrån, och inte från sidan, men den anländer med ett visst eftertryck och utan nämnvärd förvarning. Ena stunden spelar skymningssolens sista strålar över horisonten, ett ögonblick senare har den mörknande himlen fyllts av blåsvarta moln som entusiastiskt delar med sig av sina innanmäten.

Nå, detta bromsar nu inte det hyperproffsiga monster-maskineri som är In Flames. Anders Fridén konstaterar förvisso att det är lite typiskt att när de äntligen får vara tillbaka i Frihamnen så skall det regna, men att han är för glad över allting annat för att orka bry sig.

In Flames på Göteborg Brinner
Himlen öppnar sig lagom när In Flames går på – men vem bryr sig, egentligen?

Colony, Deliver Us och In The Dark inleder, och även om de musikaliska topparna skall komma lite senare är det omöjligt att inte slås av storskaligheten i det som dukas fram. Ljusshowen och de gigantiska TV-skärmarnas bildspel är top notch, och skänker en fantastisk inramning till gigget. När regnet sedan avtar är det också snyggt att beskåda hur hela Main Stage ångar som en finne nyss utkliven ur saunan, när värmen från den enorma strålkastar-riggen får den fuktstinna luften att bilda nya, lågtgående moln över piren.

Fridén fortsätter att snacka upp tillfället, och riktar ett stort tack till alla oss som är där. ”Vi har folk från minst 35 olika länder ikväll, det tycker jag är häftigt!”, konstaterar han med genuint engagemang i rösten. Jag tänker att besökarna oavsett hemland lär vara tämligen belåtna när pärlbandet Meet Your Maker, The Chosen Pessimist och Cloud Connected sedan följer. Kanske hela festivalens musikaliskt starkaste sekvens?

Sedan följer ännu en sådant  där fint ögonblick. Fridén (för kvällen iklädd en ”Slaughter Of The Soul”-tisha) pratar om sitt bands kärlek till At The Gates, och hur de när de hörde dem för första gången där i mitten på 90-talet under skapandet av ”The Jester Race”-plattan tänkte att det var det bästa de någonsin hade hört! Här börjar tusentals i publiken taktfast och unisont skandera ”Tompa! Tompa! Tompa! Tompa!” under en lång stund, och det är fan så vackert. Inte utan att jag fick en klump i halsen där och då.

In Flames på Göteborg Brinner

Efter detta avhandlas  Artifacts Of The Black Rain, där Matt Heafy (Trivium, Ibaraki) gör ett kul och (åtminstone för mig) oväntat gästspel på sång. Sedan Gyroscope, innan nästa gästspel sker under Behind Space. Mikael Stanne från Dark Tranquillity kommer här upp på scenen och levererar en stark vokalist-insats. Efter att låten klingat ut faller en synbarligen rörd Fridén ner på knä, och blir så sittande en stund med en outgrundlig min på sitt ansikte. Han ser både glad och sorgsen ut på samma gång.

-”Jaha”, får han ur sig med hes och aningen skrovlig stämma, ”nu får ni nog hjälpa mig att sjunga. Jag tror fan inte jag har någon röst kvar”, småskrattar frontmannen innan han presenterar Trigger. Helt fel har han kanske inte, vid några tillfällen under det som återstår av kvällen så går det faktiskt att höra att han kämpar lite med delar av rensången. Men han skall ha cred både för att han jäklar inte det låter hindra honom från att gå så all in som han bara kan, och för att den growl han fortsatt levererar om något faktiskt blir ännu lite mer eftertrycklig!

Only For The Weak avhandlas, Foregone Pt. 2 likaså, tillsammans med lite mer snack om det där med att vara tillbaka på piren. ”Jag vet inte om det är sant eller bara en myt”, säger Fridén, ”men det påstås ju att sist vi lirade här så fick vi bron att gunga lite för mycket.”

För den som inte är bekant med detta, så har det ryktats att det faktum att Metaltown-festivalen en gång i tiden fick flytta ut från Frihamnen till Göteborg Galopp längre ut på Hisingen faktiskt berodde på att vibrationerna från alla hoppande metalheads fick bron att röra sig på ett …obra… sätt. Göteborg är ju trots allt en stad byggd på gyttja, kontinuerligt sjunkande ner i älven. Så vem vet, kanske det ligger något i det?

-”Nu har de i alla fall byggt en ny bro”, fortsätter sångaren och gör en huvudrörelse upp mot bron bakom scenen. ”Den ser väl stadig nog ut, tycker jag, men jag vet inte… Jag tänker att om vi verkligen anstränger oss kanske vi kan…?” Han låter den underförstådda förväntningen vara outtalad, men publiken fattar. Det röjs.

Fridén låtsas ändå inte riktigt vara nöjd. ”Björn, vad säger du, duger det här?” frågar han vänd mot gitarristen Björn Gelotte. Några mumlande ord och lite gester utbyts, varpå sångaren tar till mikrofonen igen. ”Nä, hörni, ni får ta och öppna upp här.” Hans hand ritar cirklar i luften för att illustrera den circle pit han vill att skall ta ytterligare fart. ”Öppna upp här nu… Björn är inte nöjd.”

Innan kvällen är framme vid sitt slut ägnar sig sångaren åt ytterligare lite nostalgi. ”Hej, Mikael”, ropar han ut över publikhavet, och menar branschkollegan Stanne, ”jag vet inte om du är kvar här, men om du är det… Se dig omkring. Kommer du ihåg när vi började, och lirade på Valvet för sjuttiofem pers? Nu är vi här, på piren, med de här…” (här vänder han sig återigen till oss i publiken med en handrörelse ut över folkhavet) ”…14’000 underbara människorna. Ja, fy fan, det är härligt.” Återigen märks det att den ändå något till åren komne frontmannen verkligen är rörd på riktigt. ”Vi ses nästa år igen, va?”. Jublet är massivt.

In Flames på Göteborg Brinner
”Take This Life” ett ganska givet slutnummer, och ett vinnande sådant.

Givna smockan Take This Life avslutar som så många gånger förr, väl berikat av mäktigt pyro med eldpelare överallt, komplett med den där fyrverkeriknallen på sista anslaget som utgör en ack så mäktig punkt för ordinarie setlista.

Här börjar jag röra mig hemåt. Medan jag svänger upp på bron avhandlas extranumret My Sweet Shadow, innan det blir så där fint igen. När den faktiska konserten är över, töms festivalområdet till tonerna av At The Gates klassiska extro The Flames Of The End från ”Slaugther Of The Soul”-plattan som ekar ut ur PA-systemet ovanför den nu mörka scenen. Vackert, värdigt och rätt.

Summering

Det är verkligen härligt att återigen ha en metalfestival på Bananpiren i Göteborg, och jag hoppas verkligen att Fridén och hans In Flames blir sannspådda i att vi ses igen nästa år. Det hade varit guld.

Med det sagt, finns det absolut en hemläxa att göra för arrangörerna till dess. Skall man kränga 14’000 biljetter även det året, behöver området byggas så alla får plats och hinner se alla de band de är där för. Fler food trucks kommer i så fall också att behövas, den där kötiden måste kortas.

Jag hoppas hur som helst att alla de där sålda biljetterna gör att arrangemanget bär sig, så det finns lust och anledning att dra de där lärdomarna, och återkomma nästa år i ännu vassare format. För visst skall Göteborg ha en metalfestival i stan – det är ju lika givet som det där regnet snett underifrån…

Vy från Hisingsbron ner mot festivalområdet på Göteborg Brinner, under In Flames extranummer.
Hej då, Göteborg Brinner, hoppas vi ses igen nästa år!

 

Halfway to Hell 2024

Halva musikåret 2024 har passerat, och som vanligt har det funnits mycket nytt att ta del av på metalfronten. Här plockar vi WeRock-skribenter ut våra individuella favoritkarameller så här långt. Hoppas det skall smaka!

Alla pralinerna i gottepåsen hittar ni i spellistan här under. Varför respektive bit har valts ut kan ni läsa om ni scrollar ned!

Amelie

VÆGTLØS – Først da vi bar din kiste, gik det op for mig, hvor meget tungt du skulle igennem, før du blev så let
Med sitt debutalbum fick VÆGTLØS mig att just nu förbehållslöst älska allt som är danskt, till och med språket. Kanske just språket, som tidigare aldrig varit mitt förstaval i den nordiska språkgemenskapen. Här är allt allvarsamt tungt och bittert vackert till bristningsgränsen. Lyssna, lid och lättna.

ROTTING CHRIST – La Lettera Del Diavolo
Ren glädje över att bandet firar sin 30-åriga tillvaro med att släppa en skiva som återför mig till min kärlek till bandet efter senaste något svagare album. La Lettera Del Diavolo är en karaktäristisk ROTTING CHRIST-låt med de ingredienser som fortfarande gör bandet högintressant med sin världsmusikinspirerade black metal.

LASTKAJ 14 – För Dig
Svensk punk lever i högsta välmåga. Glädje, ångest och motstånd samsas i LASTKAJ 14. Låten För dig är att gott exempel på bandets nutida musik, musik som stärker och lyfter. Och jag älskar Bultens sång, här som alltid!

SOLBRUD – Hvile
Glädjen i att upptäcka ett fantastiskt band en bra bit in i dess karriär – och sorgen när de samma år lägger ner… Nåja, SOLBRUDs musik har vi kvar och Hvile är ett gott exempel på danskarnas vackra, spröda, melodiska svartmetall.

DARKENED – Just Close Your Eyes
Svensk-kanadensiska DARKENED bjuder oss i Just Close Your Eyes skön death metal just såsom death metal ska vara. Inga konstigheter här. Gord Olsons growl ligger inom den perfekta skalan. Du känner dig hemma i traditionen och önskar bara mer.

HAMFERÐ –  I Hamferð
Snacka om att ett band sätter ett land på kartan, i detta fall metal-kartan. Färöiska HAMFERÐ dök upp på min radar med 2018 års album ”Tamsins Likam” och med årets platta ”Men Guðs hond er sterk” visar de ytterligare sin styrka. Valda låten I Hamferð besitter både det mjuka, spröda och det tyngre, hårdare i bandets musik.

DAGOBA – Minotaur
Fransmännens tilltalande grove/industrial/death metal presenterar sig väl i spåret Minotaur. Behaglig tyngd och samtidigt melodiskt och svängigt. Hela skivan ”Different Breed” är finfin lyssning som ändå inte kräver alltför mycket av dig. Precis så som en ibland vill ha det.

IN APHELION – A Winter Moon’s Gleam
Jag har så fullständigt orimliga förväntningar på IN APHELIONs kommande skiva efter debuten MORIBUND. Första singeln, When All Stellar Light Is Lost, var… bra, javisst, men inte så överdjävligt bra som jag önskade. A Winter Moon’s Gleam återgav mig sinneslugnet. Det här är riktigt bra, det här blir bra. Med tillförsikt inväntar jag nu albumet “Reaperdawn” den 9 augusti.

CRASH NOMADA – Öppna En Till
Bandets internationella folkpunk öppnar alla dörrar och uppmuntrar lyssnarens alla känslor av glädje, ilska, sorg, motstånd och solidaritet. Senaste singeln Öppna En Till hör till de mer personliga låtarna i bandets katalog och så är det, vi är alla både individer och delar i en gemenskap. Och musik kan förena.

WORMWOOD – Stjärnfall
Jag avslutar denna glimt av första halvårets musik med inledande spåret på WORMWOODs senaste mästerverk, ”The Star”. Vackert, melodiskt, med övervägande svensk sång och redan i detta spår får vi del av det varierade men genomgående vemodiga i albumets musik. Låt gärna Stjärnfall bli inledningen till din lyssning av hela plattan. Den är väl värt din tid.

Fredrik

ORECUS – Culminating
Skoningslöst mangel och guttural aggression, men ändå inte utan ett medsmygande finstämt vemod, och med en stämningsfull atmosfär i det stora hela. Det är klart att en sådan kombo blir vinnande.

PERSEFONE – One Word
Mångfacetterat, intrikat, meckigt, men inte överarbetat. Här finns verkshöjd utan att det blir pretentiöst eller skitnödigt, och en väldigt fästande refräng. En smocka i silkeshandskar, helt enkelt.

DVNE – Reaching For Telos
DVNE är ofta riktigt bra, och aldrig dåliga, utan som sämst intressanta. Reaching For Telos tillhör den förra kategorin, och har därmed den där rätta DVNE-touchen av flummig intensitet. Det är nervigt, kaosartat, men ack så elegant och vackert.

ROTTING CHRIST – The Apostate
Om förra spåret var klassisk DVNE, är The Apostate klassisk ROTTING CHRIST. Den malande rytmen, de mässande manskörerna, de mollklingande lead-gitarrerna, och inte minst den svulstiga produktionen. Mäktigt!

HAMFERÐ – Ábaer
Jag inser att första halvan av karamellerna i min personliga gottepåse har lite av samma smakprofil, för även HAMFERÐ är ju aningen pompösa och har mer av skönhet än aggression att erbjuda, kanske mest så hittills. Men jisses vilka mängder skönhet färöingarna har att erbjuda i sin musik! Stark gåshudsvarning här…

MAC GLOCKY – Never Get Nowhere
När sådana där cover-artister som är bra på att stöpa om låtar i samma stil som en given annan artist ger sig på att göra egen musik, är det långt ifrån alltid som det blir bra. MAC GLOCKY är dock ett undantag, givet att hans Never Get Nowhere är en påtagligt catchy liten historia som svänger fint. Något för fans av BILLY TALENT, kanske, även om här också finns en subtil ådra av grunge.

GATECREEPER – Tears Fall From The Sky
Köttig och tämligen rakt-på-sak dödsmetall av den gamla skolan, här i ett sakta malande tempo. (GATECREEPER brukar annars riffa loss med något mer intensitet).  Mäktig tyngd, svulstigt gitarrljud och vackert mollklingande harmonier ovanpå de feta riffen kittlar nostalgi-nerven fint!

SIAMESE – Through My Head
Lite otippat, kanske, att jag skulle ha med något med ett så ”samtida” sound i mitt urval, men även om detta nummer kanske kan sägas tillhöra en annan generation än min, är refrängen löjligt fästande. Och att en stark refräng kan slå hårt är väl ändå att se som tidlöst. Sen gillar jag den råare aggressionen i breaket också. Maffigt.

KVAEN – The Formless Fires
Så här. Det är precis så här bra black metal kan låta. Rått, elakt, mörkt, men samtidigt inte utan ett vackert mollklingande vemod. Kul också att man vågar leka lite med formatet, och slänga in ett atypiskt elegant gitarrsolo mitt i den svaveldoftande, oljiga gyttjan. Bra så inihelv… detta!

OCTOHAWK – Decode
Lekfullt, respektlöst och väldigt representativt för vad som känns som en levande norsk metal-scen. Här finns vibbar av allt från GOJIRA via MASTODON och BARONESS till KVELERTAK. Hög verkshöjd, men med tillräckligt jordnära hooks för att vara bra, inte bara intressant. Spännande band!

Martin

IN VAIN – To The Gallows
En förbryllande och myllrande låt som med ackuratess visar att varje gång IN VAIN släpper nytt så blir man bortskämd. Jag älskar den här låten i stort sett förbehållslöst. Den har en känslomässig tyngd, en desperation och angelägenhet som berör. Men den är också smäcker och nästan folkmusikartad ibland. Desto märkligare att jag gillar den? Ja, kanske.

CALIGULA’S HORSE – The World Breathes With Me
En orgie i musiknörderi? Jo, men det är också låtens styrka om ni frågar mig. Från den kontemplativa rytmiken till de svävande melodierna är detta en låt som imponerar med sin bredd.

CHILD – Welfare Collapse
CHILD visar att skaparkraften inte sinar trots att vi knappt hann att hämta andan från första skivan. Maniskt och vredgat driv i den här låten som varit en favorit sedan första lyssningen. För mig är den soundtracket till den motrörelse mot det rådande samhällsklimatet som vi behöver.

HAMFERÐ – Glæman
Hade kunnat välja vilken låt som helst från den här plattan, men jag tycker att den eftertänksamhet som HAMFERÐ visar upp här är så underbar. Att den ljuvliga färöiskan kommer fram så fint är ett extra plus.

NESTOR – Caroline
Smart, effektiv och oerhört ostig (på ett förträffligt sätt). En vattendelare, kanske, men jag har svårt att bortse från NESTOR som med emfas visar att de behärskar sitt hantverk till perfektion.

HORNDAL – Famine 
Såklart dyker HORNDAL upp här. Den skönt skavande känslan i Famine är beroendeframkallande. Känslan i den trötta och nästan desperata uppgivenheten som bandet framkallar i låten får den att sticka ut på ett sätt som är svår att greppa. Det ypperliga gitarrspelet i slutet av låten är ytterligare ett plus.

LASTKAJ 14 – Dubbelt Så Mycket Hälften Så Bra
Soundtracket till att göra politiskt motstånd inte bara uthärdligt, men också kul! LASTKAJ 14s musik gör att jag blir glad och sammanbiten på samma gång. Detta är så satans bra, upplyftande, och det är orimligt svårt att inte stampa takten till.

DARK TRANQUILLITY – Unforgivable
Har vi hört detta innan? Ja, men det är kört ändå. När DT mosar på med massiv tvåtakt, episka gitarrer, melodier att knyta näven i eufori till och en – i vanlig ordning – storpresterande Stanne då är det givet att de slår sig in på listan. Total kärlek!

KVAEN – Traverse The Nether
Ett givet val för mig. KVAEN är, helt enkelt, för bra för att inte hamna på listan. Driv, finessrikt trum- och gitarrspel, melodierna och ett solo som jag knyter nävarna i extas till.

JUDAS PRIEST – The Serpent And The King
Gammal är äldst, och Halford dominerar de geriatriska åldermännen med emfas. Det är omöjligt att inte gilla PRIEST när de levererar låtar som de på ”Invincible Shield”.

Robert

SMOKING SNAKES – Angels Calling
Upplägget för denna avslutande del av spellistan är lite som en platta. Tänk fräscht, samma upplägg som en skiva du aldrig hört – och då startar man med en rökare, det är sen gammalt! SMOKING SNAKES är ohämmat W.A.S.P-älskande och passar såklart utmärkt till att få lite fart på tillställningen. Höj volymen: festen är här!

XION – Death Cap
Vi håller oss kvar i Sverige i vårt botaniserande utanför de (kanske?) väntade och givna akterna. Uppkäftiga Borlängekidsen i XION bjuder på thrashkarameller från start till mål på debutskivan ”Between Shadows And Gods”, och här får vi inte en av singlarna. Det är lika bra ändå. Bara mosha på.

SLOPE – It’s Tickin’
Beastie Boys. Red Hot Chili Peppers. Fuck-you-fingret till allt! SLOPE får vem som helst att vilja sluta vara en medlem i det organiserade etablissemanget/livet och bara… ge fan i allt. Tick-tick-time is up!

COUNTING HOURS – Starlit / Lifeless
…du minns det där med att denna del av spellistan skulle ses som en klassisk LP? Spår 4 är viktigt. Nästa sista låten på sidan, och det måste vara en låt med djup och lång hållbarhet. Som växer. Där finner vi COUNTING HOURS, vars finska vemod mixas med lite härligt dubbeltramp för att bjuda på precis exakt nyans av mörker.

HULDER – Verses In Oath
Okej, nu stänger vi del ett med lite black metal. HULDER’s ”Verses In Oath” är en platta som växer vid varje lyssning, och här är det titelspåret som får representera.

CRAWL – Undead Crypts
B-sidan heter det på vinyl. Det har enligt CRAWL inte ett smack med kvalitén att göra, för helvetet vad de ställer skåpet rakt av.

THE WATCHERS – Garden Tomb
Gillar du Black Sabbath? Eller, ja – vem fan gör inte det? THE WATCHERS gör det i alla fall, och det får vi lyssnare tacka för. Nya plattan ”Nyctophilia” innehåller flera ess, nu blev det den här. Kolla in!

THERMALITY –  Stranger
Nu rör vi oss i gamla Göteborgska trakter. Det luktar inte så lite gamla IN FLAMES av pratsången, och visst hör man ekon av DARK TRANQUILLITY. Sämre förebilder kan man ha, right?

FREEDOM – Eye Of The Storm
Okej, vi går vidare med en stänkare som luktar Bryan Adams, replokal, ångest, Bruce Springsteen och liv.  Har du inte koll på FREEDOM sen innan är det hög tid att skaffa det nu. Detta är sommarens soundtrack!

CRYPT SERMON – Scrying Orb
Dags att stänga butiken – och det gör vi såklart bäst med doom. Heavy metal-anstruken episk doom. Jänkarna i CRYPT SERMON är aktuella med sin tredje platta. Ett perfekt slut, precis som man vill ha det.

Hot or not? – Maj 2024

Att få utbyta tips och tankar kring ny musik är alltid ett sant nöje för musiknördar. Därför kör vi på WeRock varje månad en spaningsrunda bland nysläppt material, och plockar några potentiella russin ur kakan.

Dock är det ju inte givet att alla alltid är överens om vad som är bra, så frågan som måste ställas är uppenbar: Briljant eller stenkol? Svängigt som satan eller guuud så tråkigt?  Smält stål eller ljummen folköl? Helt enkelt… HOT OR NOT?

LÅT: Ro
ARTIST: Wormwood
VALD AV: Amelie

Martin: 10-minuterslåtar kan vara episkt tråkiga. Eller så kan de vara just bara episka. Detta är vansinnigt vackert, varierat och mäktigt. Lätt omgångens bästa låt om ni frågar mig. Infernaliskt hett!
Robert: Jag och WORMWOOD kommer inte överens. Har aldrig gjort hittills i alla fall, och det mest beroende på att de tycks ha Näcken som gästviolinist och därmed braka rakt ner i folkviseträsket precis när en låt är på väg att lyfta . Här händer det bara som allra kortast vad 3:47, men i övrigt… baske mig om inte detta är bra, framförallt i de hårdare och drivna stunderna. Lite utdraget kanske, men ändå. Jag överraskar mig själv med att tycka att detta ju är… varmt?!?
Fredrik: Flera av partierna är riktigt, riktigt bra, där min personliga favorit är sekvensen som inleds efter 05:52. Men låten blir lite lång, särskilt som det dröjer ganska länge innan den riktigt vaknar till, och sedan också har en ganska lång insomningsperiod på slutet. Hade WORMWOOD komprimerat detta vemodigt vackra stycke till, säg, sju minuter, hade det varit glödhett. Nu stannar det på varmt.

LÅT: Reaching For Telos
ARTIST: Dvne
VALD AV: Fredrik

Amelie: Snygg låt från en snygg platta. Ibland lite ”för” snyggt kan jag tycka och hade kanske själv hellre valt till exempel den något ruffigare Sarmatæ från skottarnas nya album. Det här smeker lite väl mycket medhårs men är ändå tvivelsutan klart varmt mot det heta.
Martin: Jag har inte svårt att gilla DVNE. Till och med när produktionen drar ner intrycket av låten. Mest stör jag mig på att trummorna ligger helt fel i mixen, vilket är mycket tråkigt. Hade kunnat vara stekhett, men nu blir det ”bara” varmt.
Robert: TJag brukar inte gilla DVNE. Eller, rättare sagt, jag brukar tycka att det är lovande och ganska bra för att sen fejda ut i ingenmansland. Detta kan vara plattan som får mig att ändra uppfattning, ty i samband med Fredriks val har det lett vidare in i fullängdaren.. och den sitter relativt bra än. Hett, detta!

LÅT: Unforgivable
ARTIST: Dark Tranquillity
VALD AV: Martin

Robert: Mikael Stanne är överallt för tillfället – och tur är väl det! Få svenska gaphalsar har som denne veteran förmågan att leverera, och trots alla sidoprojekt och gästhopp så är det hemma i DARK TRANQUILLITY’s varma famn han gör det bäst. Som väntat bra, om än kanske inte bandets absoluta höjdpunkt. Lagom grill-hetta!
Fredrik: Kanske inte så nyskapande från västkust-veteranerna, men kompetent, välproducerat och med funktionellt driv i riffandet. De lite hårdare bitarna är klart bättre än de mer melodiösa, men helheten stannar definitivt i den varma zonen. En klassiker som håller!
Amelie: DARK TRANQUILLITY är alltid DARK TRANQUILLITY, en pålitlig konstant i metal-världen. Och fortfarande blir jag lika glad när det släpps nytt från bandet. Är Unforgivable överraskande? Nej, inte det minsta men lika varmt och gôtt som alltid. Stanne lånar även ut sin röst till ett antal nyare konstellationer. Jag är glad att han inte överger sin grund i detta band. Riktigt, riktigt varmt!

LÅT: It’s Supposed To Hurt
ARTIST: House Of Protection
VALD AV: Robert

Fredrik: Något slags mix av electronica, rap och nu metal? Tja, jag har hört konstigare mixar som har funkat, och bitvis finns partier som gör det här med. Sen är delar av låten lite väl spretiga och kaosiga, så helheten blir kanske inte direkt lysande. Men här finns åtminstone personlighet, och refrängen har ändå en viss hook. Inte varmt, men inte heller någon risk för akuta frostskador…
Amelie: Jaha? Nähä. Kan väl lyssnas igenom en gång och visst finns det några glädjeglimtar här och där. Men när jag ”tvingas” lyssna gång efter gång för detta HorN-uppdrag så nej, tack för mej. Blir inga fler lyssningar nu. Genomfruset.
Martin: Jaså, ska det göra ont? Lyssna då på den här låten. Den gör exakt det.